 書法中從結字到章法，只要落筆就有形狀的產生，黑白的書法世界，書法的一切表現形式，都是通過對比而產生的，像一個和諧的家庭一樣，有老有少，書法而言有大有小。人有高個矮個，書法而言有長有短。有人粗壯有瘦弱，書法而言有粗細變化……  短小的襯托了高大 瘦弱的襯托了強壯 欹側的襯托了剛正 連密的襯托了斷開 粗壯的襯托了細小 濃縮的襯托了枯燥 收聚的襯托了散放 錯位的襯托了平齊 破體的襯托了方正 等等一切的變化，都是因對比而產生的，變與不變，變與漸變，在書法創作中不斷的探索組合豐富作品的內涵。 這種變與不變之間的組合，同時也可以對多種書體雜糅去改變，努力的去打破單一的定勢，讓書體的內部變化，在對比中產生美。如社會大家庭“違而不犯、和而不同”這就是書法結體和章法的基本原則。 各位書友，你認為對嗎？ “沒有對比就沒有傷害”美是對比出來的。小編按上述的九種方式，用圖例來一一說明，這樣會看得更加直觀。以下個人言論，有錯漏的地方，望批評指正，拱手！ 之一：高大與短小對比 書法的結字和線條沒有大小，沒有高矮的變化，那一定沒有主與次之分。把大小長短安排成統一化，狀于“算子”成為獨體方塊化，這樣就同書法創作背道而馳，純實用的寫字。   之二：虛與實的對比 如果用筆墨語言來表述，強壯的筆畫自然寫的很實，細瘦小的筆畫自然顯的很虛。把粗線條組合在一起，畫面感就顯得很實。把細線條組合在一起，畫面感就顯得很虛。虛與實的結合，更加貼近自然。   之三：欹側與剛正對比 斜的和正的是相依相生的，斜的角度越大，就會襯托正的更加直立。   之四：生疏與緊密的襯托 書法創作中的塊面感主要是通過疏和密來產生的，從單字來講，疏可走馬密不透風，整體布局字組與字組之間的關系，通常用“字陣”“字組”的形式組成“團隊作戰”就是空間的巧妙安排，陣地戰和殲滅戰的組合。 一口吃不下，我就分四口來吃，化整為零，合小為大。   之五：細小把粗壯襯托得很強大 如果全部都是細的，就不覺得細了，如果全部都是胖的，再胖也不顯得胖。粗壯的線條是細小的線條顯現出來的。  之六：濃與淡的對比，潤與燥的對比 顏色沒有對比就沒有“傷害”，色彩是裝扮的靈魂。 墨色的變化來源于墨色的深淺與漸變的組合，黑的部分讓它更黑，白的地方讓它更白，如果黑白不分的話，作品哪里來的亮點？所以有濃墨宰相、淡墨書生之說。 之七：收與放的對比 米字格、田字格、九宮格都是通過收放的原理來設計的。單字到章法，收放聚散矛盾關系無處不在。沒有收放就沒有主次，沒有聚散哪里來參差？ 第八：齊與不齊對比 齊是不整齊襯托出來的，讓齊與不齊造成反差，對人的視覺造成沖擊，字法上橫有長短俯仰平，豎有向背彎曲直，構成原理就是齊與不齊。書法創作特別是章法經常利用這一點。 第九：傳統與突破，打破慣性思維 田徑體育紀錄不斷被打破，人的生活習慣也不斷的在改變，人類從古至今一直保持最原始的傳統習慣，我們還是以樹葉為衣，以生肉為食。 其實書法也要在傳統中去改變，幾年國展的投稿思路，傳統的像帖，慢慢走向了多體糅合，不斷的尋求和探索新的藝術元素，這是趨勢也是發展，認同也好，不認同也好，這是事物的發展規律。然宋體字沒有王羲之書法那么具有藝術性，該來的還是會來的…… 嘗試性的探索，只要不違背審美原理，就應該得到支持。 下面這件作品，雖然很多人接受不了，但整體來講，還是在藝術審美范圍之內，這種作品應該鼓勵。 我是四海易術，每天分享一點書法小知識，原創小短文，轉發請標明出處！ |
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