【青瓷之最】出手即巔峰！一次性集結(jié)“五大名窯”精品

瓷器，是中國古代的偉大發(fā)明，更是中華民族對人類文明作出的重要貢獻。在悠久的瓷器發(fā)展史上，各時代器物特點鮮明，唐代瓷器恢弘華美，明清瓷器艷麗精致，均為世人稱道。

|“50絕美—御宋”五大名窯珍品展|

宋代文化昌盛，瓷業(yè)更為繁盛，名窯迭出。雖時至今日，宋瓷仍因其清新雋永、莊重典雅的氣韻，于浩瀚的歷史長河中更顯遺世獨立、彌足珍貴。

|展覽現(xiàn)場|

南京德基美術(shù)館的“50絕美——御宋”五大名窯珍品展自2021年秋對公眾開放，開展以來一直好評不斷，全國各地觀眾絡(luò)繹不絕。

展覽重磅集結(jié)50件汝窯、官窯、哥窯、定窯、鈞窯及張公巷窯的珍品瓷器，力圖在展現(xiàn)中國瓷器藝術(shù)輝煌成就的同時，憑借中國傳統(tǒng)文化中對于美的界定和感應(yīng)，運用當代策展理念，將“五大名窯”所蘊含的傳承千年的文化基因，通過美術(shù)館的全新表達得以呈現(xiàn)，闡述中國藝術(shù)、中國與世界相關(guān)聯(lián)的藝術(shù)現(xiàn)象。

為滿足更多觀眾的觀展需求，“50絕美——御宋”五大名窯珍品展將延期至2022年4月5日。

|德基美術(shù)館“50絕美——御宋”五大名窯珍品展現(xiàn)場|

“50絕美——御宋”帶領(lǐng)觀眾深入中華文明至為絢爛的一頁，全面感受中國瓷器的巔峰之美。展覽精選了汝、官、哥、定、鈞及張公巷窯燒造的稀世珍品50件，一次性集結(jié)數(shù)量眾多的“五大名窯”傳世精品，在全球范圍內(nèi)亦屬罕見。

以“五大名窯”瓷為代表的宋式美學(xué)深刻影響了世界極簡主義美學(xué)的方向以及今日的藝術(shù)、設(shè)計與生活，展覽以此開啟了一趟意境深遠、返璞歸真的精神追尋之旅。

|舉世罕見的汝瓷正在德基美術(shù)館展出|

區(qū)別于傳統(tǒng)的古代藝術(shù)展，“50絕美——御宋”五大名窯珍品展運用當代策展理念，提煉中國瓷器藝術(shù)中所蘊含的“格物致知”、“道法自然”等具有當代價值的思想與精神內(nèi)核，結(jié)合當代語境和藝術(shù)解構(gòu)的手法，讓傳承千年的思想觀念與文化基因通過美術(shù)館的策展語言得以呈現(xiàn)，以期在當下觀眾的心靈世界引發(fā)共鳴。

迎來持續(xù)數(shù)月的觀展熱潮，展覽收獲了來自文博、藝術(shù)行業(yè)、廣大觀眾和媒體各界的諸多好評：

近年集中展示“五大名窯”之首次，滿目琳瑯，實屬難得！

——原中國國家博物館研究院副院長、研究館員于成龍博士

“50絕美—御宋”所展瓷器數(shù)量多、規(guī)模大、品類豐、等級高，更是為觀眾深入全面地認識“五大名窯”提供了一個極佳的渠道。

——收藏雜志

以一己民營美術(shù)館之力，做了一個博物館級別的展覽。

——FT中文網(wǎng)

一次性集結(jié)到50件“五大名窯”的經(jīng)典之作，十分難得。

——一條藝術(shù)

世間不足百件的汝瓷，除故宮、國際拍賣行和世界重要的美術(shù)館之外，極少見到。

——新周刊

攜千年宋瓷與百米金陵長卷回歸，時光見證德基美術(shù)館的華麗“轉(zhuǎn)身”。

——21世紀經(jīng)濟報道

展示中國瓷器美學(xué)巔峰，通過場景化、古今對話的展陳方式，展現(xiàn)傳承千年的中國傳統(tǒng)文化中對于美的界定和感應(yīng)。

——雅昌藝術(shù)網(wǎng)

德基是為數(shù)不多選擇通過歷史淵源鏈接當代表達的美術(shù)館。

——外灘

|集結(jié)“五大名窯”瓷傳承宋式極簡美學(xué)|

宋代瓷業(yè)繁盛，名窯迭出，尤以汝窯、官窯、哥窯、定窯、鈞窯為代表的“五大名窯”最為卓絕。

它們開創(chuàng)了制瓷“器以載道”的先聲，造型端莊古樸、線條簡練，是宋人“師古而不泥古”文化思潮下的創(chuàng)新實踐。

其中凝結(jié)著宋代文人士大夫“道法自然”“格物致知”的精神意趣，詮釋了中華文化獨特的審美理念及思想追求，其影響深遠，跨越時空、超越國度，散發(fā)著永恒魅力。

汝窯

汝窯，青瓷魁首，萬窯歸宗。是所有欣賞瓷器的人心中“最為神圣的存在”，人們或愛它清新淡雅的天青，或愛它細密有致的蟹爪紋，或愛它潤澤如玉的質(zhì)感。

汝窯，因窯址位于宋時汝州境內(nèi)而得名，汝窯于北宋晚期始為內(nèi)府燒造御用器皿，用料奢華，工藝精湛，燒制持續(xù)僅20余年，故制品稀少，流傳至今完整汝瓷已是不足百件，為世所珍。若能有機會近距離親眼目睹汝瓷風采，真屬極為難得。

|北宋汝窯天青釉盞|

這件形如斗笠狀的“北宋汝窯天青釉盞”便是宋代飲茶的重要茶具，素雅清逸的天青色瓷釉，凝脂般的釉質(zhì)，蟹爪狀的開片，有如美玉般含蓄，典雅靜謐，世人皆稱“似玉非玉而勝玉”。

“北宋汝窯天青釉盞”是傳世汝窯精品，將汝窯的美淋漓盡致地展現(xiàn)。其造型秀麗規(guī)整、簡潔素雅，瓷胎纖薄，曲線宛轉(zhuǎn)流暢，器表所施瓷釉，以名貴瑪瑙研磨入汁，呈現(xiàn)天青之色，并微泛淡粉色的光澤，溫潤典雅，有如美玉般精致。瓷盞的底足上還有三個細如芝麻大小的支釘痕，這是入窯燒造時所留下的痕跡，露出部分隱約可見香灰色瓷胎。釉面滿布銀光粼粼的細小開片，一般稱為“蟹爪紋”或“魚鱗紋”。

官窯

官窯，是宋代“五大名窯”之一。官窯的釉色青翠粉黛，柔和典雅，質(zhì)感如美玉般溫潤。在“五大名窯”中官窯是真正的“御窯”，專供宮廷內(nèi)府的性質(zhì)，也讓其成為名副其實的“央企”。

南宋時期，延續(xù)北宋官窯制度，于臨安（今浙江杭州）復(fù)設(shè)“修內(nèi)司”與“郊壇下”兩處官窯，窯址在今浙江省杭州市南郊鳳凰山老虎洞與烏龜山一帶。官窯是“五大名窯”中唯一的官辦御窯，所燒瓷器僅供宮廷祭祀或日常使用，多為仿古器型。

如“南宋官窯青釉出戟尊”器型仿燒自商周時期青銅酒器觚或尊，喇叭形口、圓圓的腹部，厚實的足部略微外擴，器身表面施加了濃厚而均勻的青釉，釉層潤澤光亮。器身外壁有四條直行的棱線，從口沿到底足依次排布，雄渾大氣，無不彰顯宋代御瓷之風范。

|南宋官窯青釉出戟尊|

本器造型規(guī)整，釉色清新淡雅，愈顯莊靜肅穆，是南宋時期“官窯”燒造之精品。

官窯以石灰堿入釉，釉質(zhì)飽滿，潤澤如玉，呈現(xiàn)出粉青、月白之色，清新淡雅；釉面開片細碎交織，即如“南宋官窯青釉貫耳壺”，器型中正規(guī)制，胎體厚實，翠青色瓷釉遍布器表，瑩潤光潔，開片縱橫舒朗，尤顯自然優(yōu)雅、靜謐端莊，器皿口沿呈微微絳紫色，器足呈鐵紅色，獨具“紫口鐵足”之特質(zhì)。

“南宋官窯青釉貫耳壺”造型古樸典雅，形制規(guī)整，突顯厚重，釉色瑩潤，“冰裂紋”開片自然疏朗，裝飾簡約，黑褐色胎骨，即所謂“鐵足”，尤具“官窯”特征，是南宋時期“官窯”燒造的經(jīng)典之作。

|南宋官窯青釉貫耳壺|

哥窯

瓷界歷來有“官哥不分家”之說，但哥窯更似一個未解之謎，“傳世哥窯”瓷窯址的未知性，讓其身世獨具傳奇。

哥窯，在宋代“五大名窯”中最為神秘莫測。學(xué)術(shù)界普遍認為，清宮舊藏的“傳世哥窯”瓷，是目前人們對哥窯認知的主要來源，其窯址的未知性，則為其身世增添幾分傳奇色彩。典型哥窯瓷器釉面滿布大小開片，如“南宋哥窯青釉水丞”。而根據(jù)龍泉地區(qū)的考古發(fā)掘確證，龍泉窯黑胎青瓷就是文獻中記載的哥窯。

|南宋哥窯青釉水丞|

整器渾圓飽滿，小口直上的外形酷似石榴，卻又不足手掌大小。器通體及足心處施以灰青色瓷釉，厚潤流澤，造型雋巧玲瓏，盈手可握。釉面上開片黑色、黃色相間，正是古往今來愛瓷之人所稱的“金絲鐵線”，體現(xiàn)了宋代窯工對瓷胎、瓷釉膨脹系數(shù)及爐溫的精準掌控，鬼斧神工，令人嘆為觀止。本器實為“哥窯”燒造之精品，甚為罕見。

宋代的文人士大夫有收藏古器物、書畫的雅好，本展這件“南宋哥窯青釉水丞”就是典型的研墨添水之器。這些典雅考究的器物平日置于書房案頭，既滿足了文人日常書寫的需要，又寄托士大夫們追求的閑情逸致。

|南宋哥窯米黃釉鼎式爐|

南宋時期“哥窯”燒造的米黃釉鼎式爐，圓唇直口，上置雙立耳，微外撇，頸部微斂，腹部圓鼓，飾一周凸弦紋，圜底，留有五個露胎支釘痕，下承三柱足，足中空。足底無釉，胎骨呈灰褐色，質(zhì)地堅硬；器內(nèi)外滿施米黃色瓷釉，掛胎飽滿，溫潤流澤，釉面布滿大、小兩種開片，黑色、黃色相間，縱橫交錯，是宋代“哥窯”燒造之精品。

南宋吳自牧《夢粱錄》云:“燒香點茶,掛畫插花,四般閑事,不許戾家。”本器哥窯米黃釉鼎式爐，亦即宋時文人“四般閑事”之“燒香”用具。憑覽本器，依稀可見云煙升騰；睹物思人，猶可追思宋時士人的閑情逸致。

哥窯瓷器以圓形器物居多，方形瓷器卻很少見，足見“南宋哥窯青釉倭角盤”為舉世稀有的名貴珍品。

|南宋哥窯青釉八曲方盤|

以“南宋哥窯青釉倭角盤”盛清供之物，表達的是主人的一份心境，一種雅好。從某種意義上來說，清供可以稱得上宋人雅致生活的縮影。宋代文人把人文意義包含在里面，使其成為了一種有寓意的生活元素。

“南宋哥窯青釉倭角盤”盤體呈方形，釉面覆蓋著較厚的灰青色瓷釉，在釉面之上還滿布縱橫交錯的自然開片，開片的縫隙之中呈現(xiàn)特有的黑褐色，哥窯開片之美盡顯于此，俯視就像一葉蓮荷緩緩地展開，甚是古樸典雅，實為“哥窯”燒造之精品。

定窯

與汝窯和鈞窯不同，定窯擁有一種溫潤柔和的白，象牙般的質(zhì)感，釉面細膩緊實，白中閃黃，純潔無瑕，著實無可挑剔。

定窯推崇至簡釉色，深受廣泛喜愛，上達宮廷內(nèi)府，下至普羅大眾無不追捧，供不應(yīng)求，致使各地窯場爭相模仿，一度形成了以定窯為中心的“定窯系”，對后世制瓷業(yè)產(chǎn)生了深遠影響。

定窯產(chǎn)燒瓷器的使用范圍極為廣泛，滲透進宋人生活的方方面面。晨起焚香，入夜溫酒，似乎在觀賞器物間，就可以于腦海中復(fù)原出文人雅士的日常起居圖景。

定窯，因窯址位于唐宋時期定州境內(nèi)而得名，自唐代中期創(chuàng)燒伊始，即以生產(chǎn)素雅精致的白瓷聞名于世，其釉色以“白”為尚，源于其對唐代北方名窯——“邢窯”的繼承與發(fā)展。

瓷枕是宋代文人十分喜愛的寢具，特別在夏天，它無疑成為人們消夏解暑，爽身怡神的良物。“玉枕紗廚，半夜涼初透”這句話出自著名的宋代女詞人李清照，這里的“玉枕”其實就是古代瓷枕的別稱，而在明代李時珍《本草綱目》還有“久枕瓷枕,可清心明目,至老可讀細書”的相關(guān)記載，足見其還有奇妙的護眼保健功效。

從“北宋定窯白釉摩羯形枕”中就可一窺其精妙，瓷枕枕面為一荷葉造型，上刻劃葉脈，前后邊緣下垂作馬鞍狀；枕身圓雕一對追逐嬉戲、首尾相銜的“摩羯”。定窯白釉出類拔萃，其釉色并非純白，而是白中微微閃黃，呈現(xiàn)象牙般質(zhì)感，給人以柔和悅目、溫潤恬靜的美感。同時其裝飾技法亦豐富多樣。

|北宋定窯白釉摩羯形枕|

龍首魚身的造型，犄角高聳，圓目怒睜，鱗甲疊次，兩者團身纏繞，極其生動傳神，紋飾刻畫細致入微，成熟運用印花、刻花、劃花、剔花及貼塑等工藝，堪稱宋代裝飾工藝的集大成之作。

定窯具有極大的包容性和廣泛性，上至高堂，下至百姓。既有如“北宋定窯白釉龍紋盤”般，刻劃象征皇家專屬“龍紋”的御用之瓷，工匠寥寥幾筆，就讓盤內(nèi)就“騰飛”起一條矯健的行龍，龍首微昂，闊口開張，長軀鱗次櫛比，隨盤伸曲，栩栩如生。

|北宋定窯白釉龍紋盤|

|北宋定窯白釉龍紋盤所刻劃“龍紋”|

又有如“北宋定窯白釉龜”般的日用瓷器，憨態(tài)可掬，惹人喜愛，其腹中還有一顆細小的瓷珠，輕輕搖晃，便可發(fā)出清脆的聲響，龜腹?jié)ィネ良毮亪杂玻虅澏嗟浪y，或兩兩相交，或平行而列，意在增強摩擦，防止手搖脫落。依專家所見，或為宋時兒童玩具，或為茶碾，是宋人精致生活的縮影。

|北宋定窯白釉龜|

定窯首創(chuàng)“覆燒”工藝，極大地提高了瓷器產(chǎn)量，為防止釉料與窯內(nèi)物質(zhì)發(fā)生粘連，匠人會對瓷器口沿刮釉處理，此工藝留痕被稱為“芒口”。為增添藝術(shù)性，兼顧實用性，上流社會常以金、銀等貴金屬對芒口處進行鑲嵌裝飾，故稱“金裝定器”。

“北宋定窯白釉纏枝蓮紋缽”即為此種裝飾的佼佼者，器外壁以大片布局刻劃纏枝蓮紋，線條流暢，簡潔明快，最為矚目的是口沿處鑲嵌有一圈銀扣，精致華美，代表了宋代獨特的文化現(xiàn)象與審美趣味。

|北宋定窯白釉纏枝蓮紋缽|

北宋時期“定窯”燒造的白釉蓮瓣紋龍首凈瓶，造型規(guī)整有度，莊靜挺拔，釉色純凈，罕見異常，是這一時期“定窯”燒造之精品。頸部細長若管，中部凸出如圓盤，上下各飾兩周凹弦紋，刀法簡練，線條勁健。器胎體土質(zhì)細膩，潔白堅硬；通體施白色瓷釉，白中泛黃。

|北宋定窯白釉蓮瓣紋龍首凈瓶|

白釉弦紋三足樽是北宋時期“定窯”燒造御府用瓷的典范之作。樽體直口，呈圓筒狀，上下略收，口底相若。器外壁分段裝飾三組凸弦紋：口沿下部兩道，腹中部三道，腹下部一道，線條規(guī)整，流暢勻等。造型十分典雅莊重，釉色瑩潤清凈，裝飾簡約。

|北宋定窯白釉弦紋三足樽|

白釉鏤雕花卉紋熏爐是北宋時期“定窯”燒造之精品。器蓋的花卉紋鏤雕，是在胎體于尚未干透之際，迅速以刀剔鏤。而此類裝飾需制作者具備嫻熟的技藝，方可恰當其時完成預(yù)期，故在尋常的“定窯”產(chǎn)品中較少見到，由此亦可想象本器耗費之功。

|北宋定窯白釉鏤雕花卉紋熏爐|

宋代酒業(yè)發(fā)達，飲酒之風極盛，并且出現(xiàn)了一批著名的美酒“品牌”。在南宋周密《武林舊事》中曾收錄有《諸色酒名》篇，就記載了當時的各式名酒。

酒具更是復(fù)雜多樣，較為常見的是一種被稱為“注子”的執(zhí)壺，配套的還有“溫碗”，也被稱為“注碗”。宋人有飲食熱酒的習(xí)俗，使用時須將注子置于溫碗中，注入熱水以達溫酒之目的。

|北宋定窯白釉瓜棱執(zhí)壺、溫碗|

如本展這件“北宋定窯白釉瓜棱執(zhí)壺、溫碗”，壺身瓜棱狀外形，曲柄飄帶狀鋬，以及弧形流，極具線條感。溫碗口沿微侈，腹部也呈瓜棱紋，釉色瑩潤，白中閃黃，甚是勻凈雅致。

鈞窯

出手即是巔峰，開創(chuàng)窯變釉的先河。令宋徽宗孜孜以求的絕美“天青”色，不僅僅成就了汝窯，也讓同時代的鈞窯大放異彩。鈞窯自創(chuàng)燒伊始，即已達到極高的工藝水準，其單色釉頗具汝窯之韻。

鈞窯，因窯址位于宋金時期鈞州境內(nèi)而得名，遺址在今河南省禹州市神垕鎮(zhèn)境內(nèi)。鈞窯創(chuàng)燒于北宋末年，自創(chuàng)燒伊始，即達到極高的工藝水準，胎體厚重，古樸莊重；器表釉汁飽滿，呈現(xiàn)月白、天青及天藍之色。“北宋鈞窯天青釉缽”斂口，弧腹較深，上涂抹一層較薄的棕褐色護胎釉，胎體堅實厚重，通體釉色勻凈、清新雋永，契合宋代文人大道至簡的審美取向。

宋代詩僧釋文珦曾作“一缽一枝藤，清虛度此生”。缽器是佛教“比丘六物”之一，亦是清修之人必備的良器。此缽尺寸超乎尋常，或為宋代世家大族為寺院定燒供養(yǎng)之器。在品鑒鈞窯爐火造化之妙的同時，也可遐想禪心空明之境界。

|北宋鈞窯天青釉缽|

鈞窯以其幻化多變的彩釉瓷器彪炳于世，首創(chuàng)以氧化銅為著色劑，在還原氣氛中燒成高溫銅紅彩，青中帶紫，紫中見青，紅若胭脂、燦若煙霞。“北宋鈞窯天藍釉紫彩折沿盤”以天藍色為主色調(diào)，釉色潤亮，質(zhì)感濃稠，釉面上還有燒造過程中自然流淌形成的紫色彩斑，宛如藍天中飄浮的絢麗彩霞，令人神游八極，浮想聯(lián)翩。

|北宋鈞窯天藍釉紫彩折沿盤|

大型瓶器的燒制是鈞窯制瓷工藝中的一大難點，成品率極低，“北宋鈞窯天藍釉紫彩梅瓶”卻高達35厘米，天藍色的釉面與紫色彩斑相映成輝，就像夕陽下的彩霞隨風飄動，瓶身曲線優(yōu)美，轉(zhuǎn)折過渡自然，宛如一位身姿優(yōu)雅的美女，盡顯亭亭玉立之姿，存世甚是罕見。

|北宋鈞窯天藍釉紫彩梅瓶|

宋代是中國花藝史上的繁盛期，作為一種生活裝飾品，“插花”藝術(shù)形式多樣，通達社會各階層，所用花材也因季節(jié)而變化。宋代周密在《武林舊事》中就有記載端午時節(jié)“又以大金瓶數(shù)十,遍插葵、榴、梔子花，環(huán)繞殿閣”。

宋代十分流行一種名為“玉壺春瓶”的花器，曹組的《臨江仙·青瑣窗深紅獸暖》中也不乏有“數(shù)枝梅浸玉壺春”的美妙詞句。

本展“北宋鈞窯天青釉紅彩玉壺春瓶”便是其中的代表。其造型靈動挺秀，線條宛轉(zhuǎn)流暢，細長的頸部與膨脹的腹部，形成強烈的視覺反差。勻凈的天藍色瓷釉與紫色彩斑交相輝映，很是溫潤古雅，最具“鈞窯”特色，堪稱“鈞窯”的早期精品。

|北宋鈞窯天青釉紅彩玉壺春瓶|

宋代文化昌盛，文人雅士頻出，如今我們除了能通過史料中窺見時代風華，更是能在“50絕美—御宋”五大名窯珍品展中，通過50件流傳千年的宋代五大名窯瓷，解讀士大夫們不俗的精神意趣。

展廳內(nèi)，14件定窯瓷器于富有生機的盎然綠意中，全面詮釋其所蘊含的“道法自然”之哲思；凸顯宋代皇家特色的紅色空間，是承襲禮制的官窯與哥窯的舞臺，意在通過臺階與門形成的制式，彰顯其地位的崇高和禮制的尊榮；在以鈞窯代表性釉色—天藍的空間內(nèi)，21件鈞窯瓷器讓清新雋永的單色釉與窯變?nèi)f化的銅紅彩交相輝映；“青出于藍而勝于藍”，汝窯于展廳最深處，被張公巷窯瓷器如眾星捧月般圍繞，傾力訴說著其在中國瓷器史上的崇高地位。

展覽立足當代語境，以創(chuàng)新性展示方式將宋瓷與現(xiàn)代藝術(shù)攝影進行巧妙融合；輔以瓷器唯美的動態(tài)影像，調(diào)動觀眾多重感官感受宋瓷美學(xué)，在古今場域下拓展千年宋瓷多角度、多維度、多廣度對話的可能。