藝評｜趙文龍：章草的特點、分類及其審美——兼談書法創作的章草取法

朝歌淇水悠悠 2024-07-29

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文 | 趙文龍

近年來，隨著我國文藝事業蓬勃發展，書法呈現出繁榮發展的生動景象。以中國書法家協會主辦的各屆國展為標志，把書法事業推向了一個前所未有的高潮，而每屆國展的優秀作品，都會被全國書法愛好者拿來分析揣摩，吸收借鑒。可以說，國展引領了書法時代審美。二王、唐楷、魏碑、宋元、明清風在國展中流行更替，大有“你方唱罷我登場”之感，而章草雖作為小眾書風，也曾經風靡一時，可見其在書法大家庭中占有一席之地。章草之所以小眾化，自有其局限性，之所以得到一批書家的親睞，也自有其魅力所在，因此，對章草經典作品的認知和解讀，對我們的藝術創作具有重要的指導作用。

《曹操短歌行》65cmX45cm

章草是隸書向草書演化過程中派生出來的一種過渡書體，大致形成于西漢宣、元之間，興盛于東漢、三國及西晉。至東晉，作為今文字新體的行書、楷書、草書全面成熟，隸書及其俗體——章草遂被取代。唐朝張懷瓘稱之為“隸書之捷”，是由隸書的簡捷寫法發展演變而成的，是隸書草化或兼隸、草于一體的一種書體。“章草”這種字體最初只稱為“草書”，后“今草”出現后，為示區別，改稱得“章草”名。它的命名歷來說法不一。章草的得名，舊說或曰為章帝所愛，或曰用于當時奏章，或曰元帝時史游用于書寫急就章，均不確切。

《臨陸機平復帖》50cmX45cm

《臨顏真卿祭侄文稿》138mX40cm

章草沿襲隸書，其特點多體現在橫、捺筆畫之末，依然上挑，純留隸法，它雖字字獨立，但每字筆畫之間，卻加進了飛絲縈帶，圓轉如圜，索連的筆法，形成了章草獨特的“筆有方圓、法兼使轉、橫畫有波折、且簡率連筆”的筆法和“字字有區別、字字不相連，字體有則、省便有源，草體而楷寫”的總體特征。章草的筆法具有兼和性，可以兼顧篆隸草以及楷行書體，使轉如草，提按如楷，波折如隸，圓轉如篆，流便如行。它繼承篆隸，綜合了篆隸的藝術成就又改造了篆隸，成為一種新的書體。

《唐詩三首》50cmx50cm

章草依據不同的角度可分出不同類別，本文按其用筆特點，將其分為：簡帛系、帖系、碑系。簡帛系顧名思義主要指漢簡帛草書一路，以居延漢簡《誤死馬駒冊》《永元器物簿》，尹灣漢簡《神烏傅（賦）》，敦煌馬圈灣漢簡和武威醫簡部分草書作品為代表，此類作品，大都起落峻利，行筆勁健，果斷毫無遲澀之跡，滿懷胸有成竹之勢；結體極趨簡約，自由開張，充分發揮手指和手腕的功能，毛筆在狹窄的簡面上盤旋，字勢有迂回飛動之態，古拙天趣，爛漫無比。無論用筆、點畫、字形、字勢都隨體賦形，充分發揮了書寫生理與書寫工具的優勢與性能。猶如進入了一個任意揮灑的自由王國。此類作品在嫻熟的技法支撐上，融入爛漫奔放的草情，襯托以簡牘復古形式，顯得縱情恣意，古風蔚然，較之其它風格的章草更具抒情性。學此類章草的局限之處，一是其筆調適合小字，若放大寫需融入篆籀用筆，否則線條會顯虛浮，而難以支撐通篇。二是對簡帛分細條粘貼的書寫形式具有一定的依賴性，雖因人而異，但大多數時候分條書寫比整紙創作的效果相對更顯古意，而分條書寫部分筆畫可以寫出紙外，給人留有想象空間，但這種方式又不免讓人產生過度拼接之嫌。三是此類不少作品常拖出較為夸張、輕起重收的長筆，在合理范圍內能活躍通篇的情調和空間，多則容易缺少變化，過重則顯突兀，雖為特征之筆，應把握適度合理運用。

《古人詠瀟湘八景詩一首》138cmx68cm

帖系主要指除簡帛以外的，與二王用筆較為接近的各類章草作品，如張芝《秋涼平善帖》，皇象《急就章》《文武帖》，索靖《出師頌》《月儀帖》，陸機《平復帖》，王羲之《豹奴帖》，王獻之《七月二日帖》，樓蘭殘紙《濟白帖》，敦煌寫經《因明入正理論長卷》，及元代趙孟頫、鄧文原、康里巎巎、楊維楨，明代宋克、祝允明的一些章草作品皆劃歸此類。這些作品大多數為紙本，也有不少為拓本，雖呈現的方式不同，但其用筆皆為帖學一系，大抵以二王筆意為基調，起收筆交代的相對清楚，中段線條光挺，洗練爽勁，字法結構也更加嚴謹而精美，字勢基本取橫勢，且每字中有明顯的波磔特征。以皇象《急就章》為代表，后世書家習章草者，宋克、趙子昂、鄧文原等，用筆的提按使轉漸趨成熟，雖韻致各有不同，但幾乎無異于行楷。若以皇象《急就章》為對比參照，張芝、索靖則古雅樸茂、墨韻生動。二王的章草相對遒勁俊朗，飄逸灑脫，盡顯魏晉風流。陸機《平復帖》則相對另類，它介于章今之間，用筆融入篆意，沒有明顯的波磔，簡潔率性，逸筆草草，墨色枯潤虛實交替自然，風格質樸，有“墨皇”之稱。康里巎巎《李白古風詩卷》，章今雜糅，勁健清新、風姿挺拔。楊維禎《張氏通波阡表》《元夕與婦飲詩》則生辣奇詭，狂放雄強。祝允明的章草以《閑情賦》和《書述》為代表，得二王韻致，溫文爾雅。此類帖系總的來說都是沿襲了晉人尚韻書風，注重保留隸書的波磔（《平復帖》除外），形成了章草的規范式面貌，同時也附帶了一定的局限性，一是其規范化的同時也趨于程式化，特別是橫、捺的波磔用筆反復出現，大量雷同，缺乏變化；再者部分作者如宋克、康里巎巎的用筆較為犀利，缺少含蓄內斂之中和美。故王世貞《藝苑卮言》稱宋克“章草是當家，健筆縱橫，差少含蓄”。二是帖系歷代諸家所寫《急就章》，平正規整略顯呆板，適合章草初學階段在字法筆法上打基礎，并不利于后期行氣和性情的提升，故目前專注《急就章》，獲得不俗成績的作者實在寥寥。三是具有帖系書風共同的局限：寫小字易，寫大字難。

《柳宗元＜永州八記＞三篇》180cmx70cm

碑系主要指將篆、隸、北碑的筆法和金石味融入到章草創作中，追求一種雄渾質樸、剛健雄強、豪放之美。起筆注重藏鋒，運筆絞轉裹鋒澀行，加強筆紙間的摩擦力，使整條線由許多點積累而成，厚重遒勁，邊緣呈現不規則狀，以求風化剝蝕、斑駁殘泐的效果，并具有“重”“拙”“大”的審美特征。以碑入章，擴寬了章草領域的審美境界，由于清代中后期，帖學式微碑學興起，得篆、隸書大興，行、草書書寫亦受此風氣影響，致使部分書家拋開帖學中對行、草書的審視及書寫標準，顯露出對金石意味的追求與實踐。及至近現代，用碑意改造章草也蔚然成風，出現了一批優秀的“碑派章草”書家，代表者如沈曾植、羅復堪、卓君庸、王世鏜、鄭誦先、王榮年、王蘧常、高二適等，其中以沈曾植和王蘧常最為突出，沈曾植以包世臣側鋒鋪毫及張裕釗方利剛折的筆法寓于章草之中，面貌一新意趣橫生。曾熙贊其“工處在拙，妙處在生，勝人處在不穩……唯下筆時時有犯險之心，故不穩，愈不穩愈妙。”比較全面地道出了沈氏的筆墨特點和書法精神。王蘧常雖師承沈曾植，他并沒有亦步亦趨，強調線條圓轉，沒有細小的牽絲，全用實在的線條為之，形圓意方與大篆的筆法相通；在筆畫的組合上，除大量吸收簡、帛、陶文帶有強烈篆韻隸意的偏旁部首融入章草之外，對大量的章草偏旁部首字法進行再創造，新理異態信手拈來，字里行間與金文篆字之意趣暗合，從而達到了王氏 “篆意章草”獨樹一幟的面貌。故而陸維釗看到《王蘧常章草選》后“大為稱賞”。沙孟海評蘧老在西湖岳王廟所書抱柱聯為“神州之冠”。碑系章草的局限處，一是重氣象，缺精致，一些率性之筆會給人有粗鄙、淺陋之感，須野而能逸，逸而能雅，方能得其精髓。二是堪稱經典作品不多，上述章草名家，除沈曾植和王蘧常傳世作品不少外，其他諸家能查閱到的作品較少，精品更少，故而可提供學習的資料也少。三是個人的特點亦是缺點，如沈曾植線條圭角突出，褒者贊曰挺健峭拔，貶者言其撅齒獠牙。而王蘧常也存在線條纏繞過多（大字尤其明顯），個別草法存有自我杜撰之嫌。碑系章草也有其優勢，一是也打破了難寫大字的局限，相反寫大字成為其一大優勢。二是拓展了章草的墨法運用，可以將濃淡干枯，虛實相間的墨法運用其中，甚至可以寫出宿墨效果，豐富了章草的表現形式和審美意趣。

《軒窗弦誦聯》180cmX90cm

當代的章草創作，取法都集中在為數不多的幾個經典的法帖上，其中以《平復帖》、漢簡帛草書、王蘧常最多；歷代各家《急就章》系列、張芝、皇象、索靖、二王、楊維禎、沈曾植其次；其余諸家被取法者寥寥。這固然與時代審美有關，但也體現了歷代章草雖作品和名家不少，但精品數量十分稀缺，難以滿足后學者參考借鑒的需求。加之章草不及大草自由奔放、飄逸流美，故成小眾書體，也是情理之中。

END

實習編輯 | 王博雯

一審 | 施俊杰

二審 | 陳薇

三審 | 蔣蒲英