【原】豆瓣7.6！這喪尸片評分給低了

提到《驚變二十八周》這部電影的主要原因有二：

《驚變二十八年》2025年上映，算是《驚變》系列的完結篇吧。但電影上映后口碑好壞參半，氣質上則多少有些英倫電影擅長的史詩+文藝風格，今人看來愛的愛極，厭的厭甚。

該系列第一部《驚變二十八天》（2002年上映）算是三部曲中調調跟第三部最搭的，主打一個“在死亡中吟唱”的觀感，絕望也是真的絕望。

最具商業片風格的則是第二部《驚變二十八周》（2007年上映），盡管“喪尸”于該系列中被設定成狂躁癥超雄患者，依然不改驚悚本色。

彼時尚不出名的“鷹眼”杰瑞米·雷納加盟助陣，后來在新版《天師斗僵尸》中飾演男主女友的伊莫珍·波茨更憑借本片獲得了關注。另一位女主蘿絲·拜恩隨后在《X戰警》系列中亦有不俗表現，她也是《驚變28周》中的顏值擔當。

再一個，卻是羅伯特·卡萊爾——這位出身蘇格蘭的英國演員，于國內互聯網上最為人津津樂道的，是2003年主演的歷史劇情片《希特勒：惡魔的崛起》，他近乎完美的演技將“落榜美術生”的發跡演繹得淋漓盡致，也給國內觀眾留下了深刻印象。

很多英國演員似乎身上都自帶一種藝術氣質，如比爾·奈伊，大多數人看過《暗夜傳說》中“維克多”的霸道，也見到《刺殺希特勒》里的懦弱將軍。但他演喜劇（如《僵尸肖恩》和《狂野目標》）同樣也凸顯一股英倫紳士的冷幽默風格。

羅伯特·卡萊爾也是如此——

2000年，羅伯特·卡萊爾在《天使的孩子》（又名《安琪拉的灰燼》）中飾演懷才不遇的“父親”，他窮困潦倒，卻呵斥孩子們不能揀散落在地上的煤渣，說“我們窮，但我們不是乞丐”。

落魄，卻令人不敢小覷。

《驚變二十八周》中，最讓人印象深刻的，則是他在“喪尸”來襲時拋棄妻子，于曠野中奔逃的場景：

伴隨音樂響起，男人臉上浮現出絕望和愧疚，更多的則是對求生的本能感應。

甚至直到今天，羅伯特·卡萊爾也是本片最能體現人性復雜的角色。

至于電影本身，情節設定卻比較簡單直接：

承接第一部《驚變二十八天》的劇情，病毒爆發不久后，英國淪陷。

幾個幸存者躲在屋子里，通過對話得知他們各自大體的背景，接著毫無預兆的“喪尸”襲擊讓這一屋子人陷入各自為戰的逃生狀態，老夫婦相繼被感染，前一刻還在掙扎驚呼的女人下一秒變成了猙獰的“喪尸”，妻子（凱瑟琳·麥克馬克 飾）為了救一個孩子耽誤了時間，她被“喪尸”包圍，見到丈夫（羅伯特·卡萊爾 飾）破門而入，她向丈夫呼救，不料男人看了她一眼，臉上呈現復雜的神色，隨即跳窗而逃。女人震驚，在男人身后大聲呼叫，隨即被“喪尸”壓倒……

隨著時間推移，英國本土被外界認定再無活人。美國人出面，將病毒爆發時還在世界各地旅游的一批英國人送回倫敦——他們是最后一批英國人了。

至此，影片分為兩條線：

一是女軍醫（蘿絲·拜恩 飾）隨團而至，她在實驗室里研究病毒，想要找到破解途徑。期間，負責守衛的狙擊手（杰瑞米·雷納 飾）通過狙擊鏡看著正在工作的軍醫，似乎心中已有情愫。

另一邊，病毒爆發時在旅游的姐弟見到了成為工作者的父親，即丟棄女人的男人，男人騙他們說母親已經被“喪尸”殺死，卻隱瞞了自己丟棄妻子的事實。姐姐（伊莫珍·波茨 飾）照料著弟弟，出于對母親的思念擅自逃出回到故居，卻發現母親還活著。

兩條線合在一處——

軍醫驚嘆女人有天生對抗病毒的抗體，想要研究她。

姐弟倆對父親隱瞞實情感到憤怒。

男人則帶著愧疚潛入研究室里看望妻子，不料妻子卻一言不發盯著男人。

男人吻了女人，隨后出現異變，他痛苦、嚎叫，最后也變成了“喪尸”。然后殘忍殺死了身為病毒攜帶者的妻子。繼而成為新的病毒載體大殺四方。

變亂開始，軍隊來不及反應，倉惶間折損了不少人。于是將軍下令無差別攻擊。

狙擊手在屋頂看著無辜的人倒在機槍火力下，他決定挺身而出，救下女軍醫和姐弟倆。一行四人開始在城市中逃生。隨即反應過來的軍方派出地面部隊和武裝直升機四處捕殺，還用燃燒彈“清洗”了倫敦每一處街道。

狙擊手為保護女軍醫和姐弟倆葬身火海，女軍醫為保護姐弟倆被狂暴的男人殺死在地鐵站里。姐姐為保護弟弟一槍打死了父親。

最后，姐弟倆被狙擊手的戰友找到，對方確認他們沒有被感染，隨即駕駛直升機越過英吉利海峽將他們送到法國——

殊不知，姐弟倆同樣具有母親對病毒的抗體，他們不會被感染，但他們也是病毒攜帶者。

影片最后，一群狂躁的“喪尸”張牙舞爪涌向埃菲爾鐵塔……

沒有意志力，沒有精神念力，病毒面前，眾生平等。

它甚至同時顛覆了傳統喪尸片里的英雄主義敘事，所有人行事動機都是出于本能反應，包括病毒驅使下的本能反應，如變異的父親在地鐵站里看到姐弟時依然沖上來想要殺了他們。

而巴黎混亂的最后一幕，結合一群“喪尸”口中的嘶吼，把觀眾從對姐弟逃生的喜悅又拉回絕望中，繼而在時隔十八年后，迎來了《驚變二十八年》的故事：

人類，還有生存的必要嗎？

客觀地說，《驚變》系列三部曲風格并不統一，如上文所述，第一部和第三部氣質最搭，第二部則通過明顯的美式喪尸片體現出大量血腥的鏡頭，一群喪尸中，一個腰部少了一半的軍人夾雜其中撲向幸存者們，雖然只是短短瞬間，卻讓人觀之駭然。

不過第二部幸得情感加持，沒有淪為純粹的暴力爽片，男人對女人、孩子的復雜感受被羅伯特·卡萊爾演繹得較有層次感。

加上“鷹眼”的大無畏犧牲與原本以為的女軍醫英雄氣概等意料外的結局，觀眾或許對“末世”概念有一番別樣的體驗。

「四味毒叔」

出品人|總編輯:譚飛

執行主編:羅馨竹