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龍開勝 真正搞書法的人，沒有不重視筆法的，古人有“筆法為不傳之秘”、“用筆千古不易”等等說法，在各種書論中對筆法的論述可以說是浩如煙海、不勝枚舉。古代比較著名的如《筆陣圖》、《筆論》、《用筆賦》等等，據說鐘繇為了得到別人的筆法秘訣，在多次苦求無果后，竟然在別人死后盜掘其墓而搜尋。古代書論雖多，詞句也優美，但大多華而不實，多是形容和想象，也充滿了夸張，這給我們的實際應用帶來了一些理解上的不便。怎樣能夠容易地將有關用筆的一些技術技巧進行有效的說明和解釋？也是我很重視并經常思考的一個問題，當然此類問題日常的學習與交流中也經常遇見，這里試著將我的一些日常實踐的感受與大家分享。 書法中的用筆包含的范圍很大，很難一一進行詳細的解釋和說明。本文主要選擇行筆的一些方面來簡單地談一談，至于為什么要單選擇行筆而不說其他方面，我是這么考慮的：一幅書法作品在寫完之后，便歸為靜止狀態，而作品本身給人的各種感覺，雖然也能透露出一些行筆的信息，但畢竟不能得見其行筆過程。人們學習書法的主要途徑就是臨摹古帖，人們面對已經逝去的古人和已成為過去的書寫過程，只有從古人留下的完全靜止的作品中去追尋，去感悟，去實踐。人們面對一幅書法作品，其結體、章法、用墨等皆一目了然，唯有行筆時迅速消失的過程需要不斷地鍛煉。所以，我深深地感覺到，挖掘古人的用筆方式，體味古人的行筆過程和行筆特點對于學習書法是十分重要的。至于用筆中的執筆與握筆問題，我想很多人在實踐中都能夠比較容易的掌握，所說的“指實掌虛”等名詞也沒必要過分地強調。即所謂“筆無定法，發無定法，”所以這里拋開其它問題的探討，主要討論一下行筆中的幾個問題。 力度準備 我們在寫字之前就要對行筆的力度有所準備和設計，要針對不同的字體、不同的章法、不同的內容、不同的工具載體、不同的尺幅字的大小等方面進行預設，可以說下筆力度的準備就是這幅書法作品的面貌，作品的蒼茫、潤澤、老辣、俊秀等方面和用筆的力度有著直接的關系，根據自己的一些創作習慣，提前準備下筆的力度，是很有必要的。 入紙方式 俗話說“行家一出手，便知有沒有”，這“出手”的第一步便是起筆入紙，形成一個起始點。可以毫不夸張地說，從起筆入紙的方式是能夠看出一個書寫者的一些水平和功夫。真正的大書法家在提筆入紙的那一剎那的動作是極備法度的，這一剎那包含了很多筆法和筆勢，直、平、藏、裹等筆法的制動化模式會跟隨書寫者在這一刻體現。唐孫過庭《書譜》云：“一點成一字之規，一字乃終篇之準。違而不犯，和而不同；留不常遲，遺不恒疾；帶燥方潤，將濃遂枯，泯規矩于方圓，遁鉤繩之曲直；乍顯乍晦，若行若藏；窮變態于豪端，合情調于紙上。” 有的人一筆下去，就暴露出其整體的書法水平了。遺憾的是，起筆入紙的重要性好像沒有引起更多的重視，這種謀始點而布全篇的做法我是非常強調的。 速度與節奏 行筆的速度沒有固定的要求，要因人、因體、因風格、因工具而變化，根據個人經驗，速度的快慢與筆畫的要求有很大的關系，轉折處要慢，行筆處要快，實處要慢，虛處要快，能夠做到行筆快速而不失法度是不容易的，其技巧和水平需要更高一籌。所謂的快慢并不能直接地去理解，我認為速度快慢并不是最重要的，最重要的是在行筆的過程中形成完美的節奏。只有完美的節奏才能形成完美的點畫以及結體和章法，才能創作出好的作品。行筆的輕重緩急必須融于一定的節奏之中，所以節奏是把握速度的最好體現。所謂節奏即在書寫過程中速度快慢的調節，筆畫粗細的調節，字的大小的調節。 調鋒 隨即地調整筆鋒是我在行筆的過程中最為重視的一個方面，會不會在行筆中調鋒甚至可以成為判斷是不是會寫書法、是不是一個真正書法家的一個標準，也許我說的有點夸張，但大家可以去觀察一些高手的書寫和創作可以得到驗證。調鋒不但可以看出一個人的一些用筆習慣，也可以看出一個人對于法度的重視和掌握程度。當然，調鋒在不同的書體、不同的工具以及不同的書法家之間有著不同的表現，也有人為了追求一些書寫效果而故意不調鋒等，但不能因此說明沒有調鋒意識和調鋒的必要性。在高速行筆的過程中進行完美地調鋒，卻也并非易事。所謂調鋒即在書寫過程中，由于書寫的力度造成筆鋒偏扁或散鋒，就要及時調整筆的方向，這個調整方向，有轉筆管的也有不轉筆管的，不轉筆管的只是調整筆管的角度，當然也不一定筆筆調鋒，至于在什么時候調鋒，什么時候不調鋒，要根據個人的書寫習慣和字形結構來判斷，一般來講，筆畫的轉折處和拉長線條，筆鋒彎曲或散鋒等就要及時調整筆鋒。  |
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