10、《俠骨丹心》中的扶桑派
說《俠骨丹心》中的扶桑派是個遺憾，有兩個方面。
首先對于扶桑派的武設梁老給的非常高——劍法可以和金逐流匹敵的牟宗濤，金世遺必須和谷之華聯手才能戰勝的扶桑七子。這么高的武設，讀者難免會興奮，一個重量級的boss似乎可以呼之欲出了！然而后面的情節可謂大跌眼鏡，扶桑派盡管有稱霸武林的野心，卻只有小打小鬧的實力和手段，最終鬧了個灰頭土臉分崩離析。梁老不僅沒興趣對扶桑七子里面的人物稍做刻畫，甚至不惜讓石衛夫婦做了林無雙的炮灰，即使林無雙在《俠骨丹心》中，僅僅是驚鴻一現的龍套角色。
第二個方面則在于，《俠骨丹心》花了不少筆墨寫扶桑派，破壞了整本書的結構，讓這本本來沒什么大缺點的書有了重大的缺陷。其實《俠骨丹心》一書完全可以以金史厲公孫四人擊破天魔教余孽作為終結，偏偏梁老寫出了一個扶桑派，除了讓讀者覺得情節拖沓之外，沒有什么太多正面的貢獻。有人說可能梁老那時候想著給《游劍江湖》做鋪墊？在我看來似乎不大可能，我的推測應該是梁老寫出扶桑派以后，才構思出了《游劍江湖》，畢竟為下一本書做鋪墊，沒必要用這么多的筆墨，況且扶桑派，在《游劍江湖》里也不是主線。
所以扶桑派寫不如不寫，寫了還寫得虎頭蛇尾，給人一種雷聲大雨點小的感覺，使得它成為了《俠骨丹心》乃至于梁書中的重要敗筆。如果要改進，不寫無疑是最好的，寫出來破壞整本書的結構脈絡幾乎是不可避免的，就算真的寫出了一個比較重量級的反派，恐怕也得不償失了。
9、《冰河洗劍錄》中的金鷹宮決戰
相比于《俠骨丹心》中的扶桑派，梁老對金鷹宮決戰的鋪墊可謂更多，對反派的武設也更高，然而這場決戰，梁老寫得可謂讓人失望透頂，給人強烈的“雷聲大，雨點小”的感覺。
谷中蓮身世之謎和金鷹宮中秋之會可以說是《冰河洗劍錄》一書的主要線索，從江海天成年上訪邙山開始直到金鷹宮之會結束，《冰河洗劍錄》一大半的情節都圍繞這個線索展開，梁老對金鷹宮之會的鋪墊，可謂作足了功夫。無論是武功的較量，馬薩爾國權力的爭奪還是人物之間的感情糾葛，金鷹宮之會都給了讀者無限的期待。
然而從各個方面講，金鷹宮之會都寫得十分失敗。決戰方面，金鷹宮決戰還是正邪雙方一場一場輪流對決，正派一方依然是《云海玉弓緣》中的那些老面孔，反派一方也沒體現出什么戰斗力和新意，相比于《云海玉弓緣》中的幾場決戰，可謂黯然失色。決戰的高潮——正主江海天出場決戰反派大boss寶象，也顯得波瀾不驚，沒有什么特色。等到金世遺出場一招解決問題，則更是顯得毫無懸念，無趣之極。整個決戰的亮點，似乎也只有姬曉風了，然而看過《云海玉弓緣》的朋友，恐怕也不會覺得這有什么特別的精彩。
馬薩爾國的權力爭奪，梁老則干脆沒有給正面描述，唐努珠穆輕而易舉就奪回了王位。至于情感糾葛，盡管有華云碧的小插曲，但梁老也并沒有做太多精彩的描寫，金世遺和谷之華的再次分別算是少數的看點之一了。綜合而言，這場本來綜合了很多因素的江湖盛會寫得看點不多，情節缺乏亮點和曲折性，不僅遠遠不及前作《云海玉弓緣》中的江湖盛會，甚至比之于后作《風雷震九州》中的邙山大會，精彩程度也頗為不如。
事實上，盡管《冰河洗劍錄》受限于人物的塑造和故事的架構，很難達到梁書頂尖水平，但如果金鷹宮決戰能夠寫得比較成功的話，本書還是可以成為相當精彩的一本梁書的。
8、 《狂俠天驕魔女》中的赫連清波
梁老擅長寫俠女，寫淑女，同樣擅長寫魔女，寫妖女。練霓裳和厲勝男這兩個角色，充分證明了梁老寫魔女，寫妖女的功力。就算是配角中的妖女魔女，梁老筆下也有史朝英這樣精彩的角色。
但在《狂俠天驕魔女》中，梁老卻沒有發揮他這方面的特長。名為魔女的柳清瑤，其實是仙女，是俠女；而另一個本來能成為經典妖女的赫連清波，則寫得相對失色，頗為可惜。
事實上，赫連清波這個角色完全有可能寫成一個經典的女二號，或者一個經典的女反派。從身份上講，她本來是遼國貴族，卻陰差陽錯成為了金國的郡主，這個身份大有發揮之處；從設定上講，“玉面妖狐”這個外號就足以給人很多的遐想；從故事的發展來看，她盡管從開始就設計了陷害耿照謀奪兵書的陰謀，但未嘗沒有對耿照生出情意，書中的細節已經寫出了這一點，可惜梁老卻沒有按照這個路子寫下去，很快就把她變成了柳清瑤的炮灰；從人物關系上講，她有長相相似的妹妹，這個也是很容易利用的素材。可以說，從各個方面來講，赫連清波都具備了寫成一個經典角色的條件。
然而書中的描寫顯然是比較讓人失望的。除了開頭的驚艷和懸疑，從赫連清波被柳清瑤“打回原形”開始，這個角色就已經淪為了一個黯淡無光的反派。接下來的情節中，她就是一次次地幫助金入侵宋，與公孫奇勾結直到丟失了性命。她對于耿照的那份復雜的情感梁老沒有進行描寫，她對于自己身份的掙扎梁老沒有給相關設定，她和赫連清云、赫連清霞之間的姐妹情讀者也看不出多少，她如何嫁給公孫奇梁老也只是一筆帶過，甚至是她的死亡，幾乎也是梁書女子中最殘酷的描寫。唯一發揮還算不錯的素材算是三姐妹之間相貌的類似了，但這個恐怕還是沾了赫連清云的光。
在我看來，如果梁老充分挖掘赫連清波這個角色，《狂俠天驕魔女》這本書的水平和精彩程度還能更上一層樓。相比于單純的貪戀富貴，如果能夠寫一寫她對于身世和身份的糾結，親姐妹和養父母之間的取舍，效果想必更佳（事實上赫連清波就是女版楊康，可惜和楊康一樣沒有描繪內心的掙扎，成為了主角的陪襯）；她和耿照的感情，梁老也完全可以多做文章，畢竟前面的描寫已經體現出了她這方面的情感；退一步就算要把她塑造成一個完全的反派，梁老也該給赫連清波增加一點“戰斗力”和“破壞力”，對她的“野心”“狠毒”可以做一些刻畫。當然在我看來，把赫連清波寫成一個悲劇人物比一個反派來得更有感染力和深度。
這方面史朝英是個很好的對比。無論是野心和狠毒，史朝英的刻畫都遠好于赫連清波，情感的刻畫更是不可同日而語。其實赫連清波的身份比史朝英更復雜，集中的矛盾更多，如果能夠都寫出來，無疑會成為梁書妖女或反派中的經典角色。
7、《廣陵劍》中陳石星之死
梁書中在本傳中死去的男主為數不少。李逸死于宮廷斗爭，云舞陽死于江湖斗爭和情感折磨，段珪璋死于保家衛國，葉凌風死于惡貫滿盈，這四位無論是誰，他們的死亡都折射出了本身的悲劇性，稱得上“死得其所”了。
唯有陳石星，死的突兀，死的不值，死的莫名其妙。李逸的身份和政治實力注定了他與生俱來的悲劇性，在政權轉接的時機卷入宮廷斗爭難免悲劇的命運；云舞陽活在痛悔之中又是“張士誠余孽”，以死亡收場也可謂在情理之中；段珪璋一腔熱血為國，終究捐軀沙場，可謂死的有價值，也和大唐游俠傳的氣氛一脈相承；葉凌風這類角色，等待他的結局無非是兩種——改過自新和走向毀滅，哪種都在情理之中。
但陳石星呢？說廣陵劍全書都彌漫著一種淡淡的哀傷與悲劇氣氛不假，但陳石星在接連見證了祖父、岳父、師父和岳母的辭世之后，他身上的悲劇元素其實已經所剩不多了——愛情上他和云瑚兩情相悅，誤會完全消除；友情上和韓芷結拜為兄妹，和段劍平葛南威也可謂知己；事業上劍法有成，還潛入皇宮完成壯舉。不能說陳石星已經很圓滿了，但至少他身上，此時已經沒有多少悲情了。
在基本功成身退之時，突然冒出一個前面沒有任何鋪墊的慕容圭，就下毒毒死了陳石星，這樣的情節，來的太突然和不可思議。陳石星的死，不是悲情元素的積累爆發，不是因果報應的循環，只是一個突然的意外。他的死，沒有體現出他本身的價值或者悲情，也沒有體現出什么主旨，似乎只是為了照應書名終結全書。盡管結尾的描帶來一種感人至深的傷感和悲哀，但依然是一個不小的遺憾。
不過怎么改更好似乎是一個不容易解決的問題。陳石星是不是可以不死？似乎這樣與《廣陵劍》這本書的立意不符。陳石星是不是可以壯烈地死，像段珪璋，南霽云一樣？似乎這全書的氣氛和基調不搭。也許可以給陳石星安排一個更重量級的對手完成另一場天山對決？似乎好一點，但似乎也差了一些味道。被朝廷和皇帝記仇暗害？這個在我看來要比死于瓦剌人之手好，應該是相對比較有前途的一種設想了。
記得很早時候就看過一個評述，說梁老把牛虻分成了兩半，一半分給了凌未風，一半分給了易蘭珠，于是才有了《七劍下天山》。
我沒有看過《牛虻》這本書，對于牛虻有什么性格特征和經典情節完全不了解。單單從《七劍下天山》出發，可以說凌未風這一半，梁老做得很成功，易蘭珠這一半，梁老則沒有做得很好，這也成為了《七劍下天山》一書最重要的短板和最大的遺憾。
從設定上講，易蘭珠這個人物無疑是一個有希望寫出很大突破性的人物。她的父親是反抗滿洲的英雄楊云驄，母親卻是滿洲第一美女納蘭明慧；她的父親遺命要她報復多鐸，但多鐸卻是她母親的丈夫；她在天山派的教育下需要與滿清為敵，但她在世的唯一親人卻正是滿清人。可以說從設定來看，易蘭珠的身世比之于金庸筆下的蕭峰，復雜性和矛盾性一絲不差！然而相比于金庸對于蕭峰這個角色的升華，梁老對易蘭珠這個角色的把握則是讓人唏噓的。
顯然在小說《七劍下天山》中，易蘭珠對于自己身體里一半滿洲人的血沒有絲毫的在乎，從頭到尾，她都在和滿洲，和自己的母親作對。這么寫雖然說有一定道理——畢竟她接受的教育讓她的世界觀價值觀完全倒向了漢族一方——但是這么寫，也讓易蘭珠這個角色的藝術價值和思想性大打折扣。回顧易蘭珠與納蘭明慧在牢中的相會，可謂《七劍下天山》一書的高潮，場景的渲染和強烈的悲劇性色彩固然體現了梁老的高水準，但也讓人不無遺憾——易蘭珠給人的印象，是那個執拗、倔強卻未免冷血的形象。相比而言，梁老對明慧那種痛苦與掙扎的描寫，反而顯得更具感染力。
于是易蘭珠身上的矛盾，僅僅定格在了仇恨與親情上，沒能上升到民族的高度。這么寫，無疑給這個角色可能達到的高度降低了一個檔次。除此之外，易蘭珠這個角色的塑造，梁老在賦予她很強的性格特征和矛盾色彩之外，并沒有給她足夠厚實的塑造，讓這個角色顯得有些單薄，帶有了很強的使命感，卻沒有很強的立體感。這也讓易蘭珠空有很好的設定，卻成為了梁書中比較失色的女主角。
可能梁老在后面意識到了這個問題，于是才有了《武林天驕》中的檀羽沖。然而這本書中，梁老雖然提出了民族矛盾這個命題，卻沒有進行太深入的探討，《武林天驕》一書，又在出版時遭大幅刪節，更是留下了不小的遺憾。不過檀羽沖的父母畢竟對于民族相爭并沒有什么強烈的意愿和志向，所以檀羽沖身上沒有易蘭珠身上那種矛盾色彩，從這個角度講，易蘭珠塑造上的遺憾顯得更大了。
毫無疑問《大唐游俠傳》是一本很獨特的梁書，梁書中堪稱“悲壯”的結局和高潮，唯有《大唐游俠傳》。
但這本小說的男主角究竟是誰呢？從情節的多少和發展來看似乎是鐵摩勒，從本書的主題和高潮來看似乎又該是段珪璋。當然讀者也可以說，他們和南霽云都是“大唐游俠”，都是本書的男主角。
但是不管怎么看，毫無疑問段珪璋算是本書舉足輕重甚至最為重要的一個人物，無論是主題、思想還是情節，這個人物無疑是應該重點塑造的對象。但是很可惜，這個角色的塑造放眼全梁書，也只能算是中規中矩了。
首先從情節的數量上來看，大唐游俠傳描寫的人物過多過于分散，導致了每個人的情節都不是很多。除了鐵摩勒的情節稍多，剩下的幾個主要角色情節都顯得偏少了些。段珪璋正是如此，雖然情節的數量并不直接決定人物的塑造水平，但沒有足夠的情節支撐，是很難寫出精彩的人物的。
其次從情節的質量來看，梁老的設計似乎也不理想。從一開始，段珪璋走的路子就不是“豪邁英雄”的路子，他雖然身負高明武功，又有一定的雄心抱負，但終究有些“郁郁不得志”的色彩，更有著無窮的俗世負累。于是從一開始被安祿山加害開始，段珪璋始終處于危險的境地和矛盾的心態之中，尤其因為妻子的關系被卷入竇家的武林爭霸，更是體現了他的種種無奈和悲涼。也許梁老本來的設計就在于體現出一個“本來平凡”的人在關鍵時刻的英雄俠氣，但就算作為一個“普通人”來塑造，梁老對段珪璋的刻畫也難言成功，這個人物的形象幾乎都聚集在了結尾的悲壯，除此之外亮點不多。
最后從情節的安排來看，梁老的安排也有欠妥當。從開頭到竇王爭霸以竇家慘敗結束，段珪璋都是當仁不讓的主角，可是此后他的地位卻急劇下降，除了因為找孩子偶爾露面之外，全書中間超過一半的情節基本和他無關，直到本書到了結尾的時候他才再一次恢復了主角的地位。這樣的安排，無疑對段珪璋的形象塑造傷害很大。
我不清楚梁老最初對大唐游俠傳是如何構思的，只是猜測過大唐游俠傳構思的男主角也許本來是段克邪。段珪璋的刻畫遺憾也許源于梁老在寫書過程中推翻構思，也許源于梁老寫的時候不知不覺換了男主角。如果是第一種情形，那大唐游俠傳的結尾可以說是一個經典的“補救”了；如果是第二種情形，那這算是梁老一個不小的失誤了。如果梁老從一開始就樹立了段珪璋的主角地位并給予大量的情節支撐，那無論是塑造成一個悲情俠客還是一個豪邁英雄，段珪璋都可能成為梁書中的經典人物了。
4、《聯劍風云錄》中的張喬對決
提起梁羽生筆下的經典對決，毫無疑問會有厲勝男唐曉瀾的天山對決，玉羅剎劍闖名山獨斗五老，狂俠天驕小孤山狹路相逢。當然相信也有很多讀者朋友會提到《聯劍風云錄》中的張喬對決。
從梁老的原意來講，張喬對決似乎本來應該是天山系列中最重量級的一場對決，應該與厲勝男唐曉瀾的對決媲美和呼應。放眼全梁書，張丹楓堪稱梁書第一大俠，喬北溟也堪稱梁書第一大反派了；與《聯劍風云錄》同時連載的《云海玉弓緣》，對這次大戰也屢有提及，并把這次大戰遺留的恩怨傳承下來，寫出了梁書最經典的天山對決；就《聯劍風云錄》自身來說，梁老對這場對決也可謂做足了鋪墊，張丹楓出場很少卻展現了自己的大俠風范和正道人物主心骨的地位，喬北溟則充分體現了他的武功高強和狡猾狠毒，利用霍天都讓自己的武功更上一層樓，正道人物除了張丹楓，再無人能夠與他抗手。
在這樣的鋪墊下，毫無疑問這場正邪大對決是讓人充滿期待的。可惜的是，無論是張喬大戰的前奏，還是張喬大戰本身，寫得都難言精彩，頗讓人覺得遺憾。
首先，在大戰之前，陽宗海詭計得逞導致喬北溟因為心痛獨子之死，已經喪失了絕代高手的風范，甚至達到了“見人就殺”的境地，這讓這場對決從開始，就充滿了張丹楓除惡懲兇的味道，而不是正邪兩大高手的勢均力敵的對抗。其次，這場對決的前奏，整體上是正派人物對邪派人物的碾壓式勝利，缺乏懸念也缺乏精彩；最后，這場對決雙方的實力本身也不夠平衡，張丹楓的實力，相對于喬北溟還是具有很大的優勢的，張丹楓甚至可以從容地讓喬北溟打一掌，來滿足他的心愿，也讓他死心。
回到對決本身，武打描寫也沒有太多過人之處，兩個人只是各自拿出來招牌——玄功要訣和修羅陰煞功，進行了一番打斗，最終以張丹楓勝出而告終。梁老沒有過度渲染氣氛的緊張，也沒有給這場對決豐富一下對決的內容（對比天山對決比了劍法、內力和暗器三項），更沒有增添一點曲折，整場對決可謂波瀾不驚。而這場對決，梁老也寫得太純粹了，“場外因素”太少了，既沒有太多的陰謀詭計，也基本沒有涉及太多感情范疇的東西，心理的描寫也比較匱乏，這讓讀者讀起來，未免顯得單調了一些。
總體而言，盡管張喬對決不失為梁書中一場相對經典的重量級對決，但與其他梁書的經典對決相比，還是顯得黯然失色了些，不僅與這場對決在梁書中的地位不符，更是與“姊妹對決”——厲勝男唐曉瀾的天山對決相去甚遠。如果這場對決能夠摻雜更多的“場外因素”，比如人物的思想與心理，人物的情緒和感情，喬北溟實施陰謀詭計等；添加一些曲折和懸念，比如讓喬北溟和張丹楓的武功差距縮小，那么這場對決相信會精彩很多。
3、《萍蹤俠影錄》中張丹楓放棄山河
一部《萍蹤俠影錄》，是一篇蕩氣回腸的愛情華章，卻不是一幅波瀾壯闊的歷史畫卷。
背負著家國仇恨，帶著雄心壯志，張丹楓一人一馬獨入中原。朱家皇帝他固然不屑，金刀寨主也不在他眼里。就算是祖先舊部的后代石英，張丹楓也表現得足夠倨傲，足夠居高臨下。
然而一切的一切因為遇到了云蕾而改變，張丹楓依舊瀟灑，依舊機智，甚至依舊高傲，卻不再無所牽掛。因為愛情，他可以無視云家的敵意，可以和中原武林打成一片，甚至可以放棄家國仇恨，放棄大好山河。
每次讀到此處，我總是不由自主地遺憾。就算要放棄山河，張丹楓做出這個決定，未免也顯得太快了些。誠然張丹楓不是一個有野心的人，但山河對于他的意義，絕非野心二字可以承載。那是他祖先數代的遺志，那是他父親終生為之奮斗的目標，那是刻骨仇恨的堆積。作為張家的子孫，如此輕描淡寫般地放棄山河，來得太快，給讀者的感覺，似乎他眼中除了云蕾，再無其他。
其實事實并非如此，從事后的表現看，張丹楓未嘗沒有俠者心腸，他對于天下蒼生，也是有一份仁者的關懷和勇者的責任心的。既然如此，為何在沒有深入了解明朝具體情況的時候，就輕易放棄仇恨，放棄山河？
設想張丹楓如果因為中原的種種經歷，進行了激烈的內心斗爭，最終深刻感受到了戰火對于天下蒼生的荼毒，才毅然放棄山河，這樣他的形象，是不是會更高大些？本書的思想性和藝術性，可能會更上一層樓。
也許有人會說，這樣安排，會讓《萍蹤俠影錄》的愛情感染力有所失色。在我看來，把張丹楓放棄山河的因素歸結到云蕾身上，無疑會讓愛情的力量有所凸顯，但卻對全書的格局和層次傷害更大，這其實是頗為得不償失的一點。
所以《萍蹤俠影錄》雖然和《天龍八部》一樣都涉及了民族相爭的話題，但卻走上了不同的道路。前者成為了一篇武俠愛情的經典，短小精致卻失之于大氣磅礴；后者則充分發揮了歷史背景，突出了人物在這方面的矛盾和掙扎，成為了武俠史上里程碑式的鴻篇巨制。這對于《萍蹤俠影錄》來說，不能不說是一個大遺憾。
2、《江湖三女俠》中的三女屠龍
要說梁書中的第一壯舉，三女屠龍無疑是最有競爭力的候選之一。
盡管在武俠小說中主角們常常能夠憑借著“主角光環”見到皇帝甚至能夠直接威脅皇帝的性命，但是直接完成“屠龍”創舉的卻并不多見，畢竟有歷史背景的局限和情節夸張性的程度限制。在我看過的有限武俠小說中，似乎唯有《江湖三女俠》以屠龍勝利而告終。
從構思的角度看，三女屠龍無疑是全書的核心和高潮。所謂三女俠，之所以以三女俠之名著稱于世，正是因為三個人聯手完成了屠龍壯舉。所以毫無疑問，三女屠龍應該是本書的重中之重。
事實上，梁老也的確是把三女屠龍作為本書的終極大戲來寫的。可惜的是，相對于《江湖三女俠》一書前面精彩紛呈，豐富多彩的情節，三女屠龍的情節寫得未免平淡了些，成為了一大遺憾。
首先從篇幅來說，《江湖三女俠》一書一共四十八回，深入禁宮屠龍的情節只占了一回半，一共也只有兩次嘗試，相對于全書的情節量而言，這個安排顯得太少了。作為本書的重中之重，梁老給刺殺雍正做了不少鋪墊，但是真正實施，卻稍顯太快。
其次從情節來說，三女屠龍的情節也缺乏曲折性，導致精彩不足。這么說可能稍顯苛刻，但《江湖三女俠》作為梁書乃至于港臺新武俠中的代表作，本書的高潮——三女屠龍的描寫確實難以稱之為蕩氣回腸。
客觀來說，三女屠龍這個情節的描寫確實有很高的難度。這主要是因為，這個情節本身提煉于清代野史和小說中“呂四娘行刺雍正”的故事，基本屬于對后者的再創作。從結果的角度分析，無論如何三女屠龍的結局都基本肯定是以勝利告終，這個故事首先就是個缺乏懸念的故事。其次，屠龍的人選和地點，甚至是方式，也基本被限定住了。在這種情況下，這個情節的描寫和發展，很難寫出特別的新意。
但這并非表示三女屠龍已經寫到了極致。我個人認為，如果梁老增加“三女屠龍”這部分情節的比重，將情節豐富化，還是可以大大提升這個情節的精彩性的。例如，梁老可以在江南諸俠，馮氏姐妹和唐曉瀾等人的前期準備過程中做一些文章，充分突出“屠龍計劃”實施不易；再比如，梁老可以將大內環境描寫得更兇險一些，讓三女俠經歷更多的磨難和曲折，才完成屠龍壯舉；此外，梁老還可以增加一些其他方面的元素，比如唐曉瀾對于身份和血緣關系的思考，再比如一些反派對于自己行為的反思和頓悟等等。甚至相比于花好月圓的結局，《江湖三女俠》還可以發展第二個路子：慘烈式的勝利。
總之，三女屠龍這個情節盡管成為了全書的高潮，卻在精彩性和感染力上打了不少折扣，也讓全書的鋪墊顯得“雷聲大雨點小”，成為了梁書中的一大遺憾。
1、《風雷震九州》中的葉凌風
武俠小說中以反派或者偏反派的人物作為男主角的小說，可謂鳳毛麟角。金庸沒有做過這樣的嘗試，梁老在《風雷震九州》中做了嘗試。
本書的男主角葉凌風（本名葉廷宗，下文皆稱之為葉凌風），本來是官家之子，天生是反清俠義道的對頭。但是他偏偏向往俠義道的武功和生活，不惜冒充葉慕華拜江海天為師，一躍成為天下第一大俠的開山大弟子。
盡管靠欺騙開了個好頭，但是葉凌風也有三重煩惱和死穴，首先是追求江曉芙極為不順利，其次是他的俠義精神不足和俠義道顯得頗有些格格不入，最后則是葉慕華幸運地遇到了華天風起死回生。最終葉凌風的本質讓他在關鍵時刻走上了越陷越深的不歸路，對尉遲炯和葉慕華采取了滅口的辦法，偏偏紙包不住火，不僅沒有滅口成功，還被風從龍抓住了小辮子，從此一步步淪為了叛徒和朝廷的奸細。
客觀來說，這個故事寫得還算是頗有水平的，精彩程度十分可觀，每個人物在對待葉凌風的態度上也折射了人性的光輝和弱點。不過就整本小說而言，本書可謂結構松散，既沒有堅定樹立葉凌風的主角地位，也沒有對葉凌風自身進行深刻的挖掘，最后甚至把葉凌風完全當成了一個反派，重點塑造江海天、宇文雄和葉慕華了，這無疑是十分可惜的。
在我看來，這本小說可以寫出更大的深度和更高的思想性，甚至能成為梁書中的頂尖作品。本書完全可以把葉凌風當成唯一的主角來塑造，對他的心理和性格進行充分的描寫，對他一步步走向墮落的原因進行深刻的探討，尤其可以對他的矛盾和掙扎做一些構思和安排，而不是快速把他打成反派。至于江海天、葉慕華、宇文雄乃至于李光夏、林道軒等人，作為配角足矣。
《還劍奇情錄》中的云舞陽，其實是一個不錯的榜樣。云舞陽也是一個本質上有重大缺陷的人，他的所作所為也有很多讓人不齒之處，但是他并不是一個純粹的反派，而是一個有血有肉的矛盾角色，他身上折射出了很多悲劇性，引人深思。
做一個不恰當的比喻來結束這個帖子吧，我們有幸看到了梁書版的雷雨，梁書版的牛虻，梁書版的羅密歐與朱麗葉，梁書版的雙城記，如果再能夠看到一本梁書版的紅與黑，想必是一件十分美妙的事情了。
