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其用筆的獨特性在豎、勾、撇等筆畫上可見一斑。米字豎法中的“尖頭懸針內擫豎”、“柳葉豎”是典型的米家圖式。如“尖頭懸針內擫豎”的用筆特征：輕起輕收，發力在豎畫中段，并向左下角縱筆甩出，呈反S型筆勢，狀如強弓，往往在整篇章法中呈現字眼的作用，強調了作品的主次、虛實和欹側對比，同時更是米芾率意放縱，不拘法度，跌宕多變，天真活脫的真實表現。另米字勾法應脫胎于智永，并在此基礎上呈現更多的變化。如“蟹爪勾”、“平拖勾”、“上挑勾”等。
而撇法更是多姿多彩，如“一波三折撇”、“立勢撇”、“挑撇”、“梭子撇”等等，呈現了豐富的用筆變化。這些獨具特色的用筆特征，正如阿恩海姆所描述的“其中的每一具體的線條也都展示出一種向這個主要方向的運動傾向”，使其生發出一種動感，一種駿發豪勁之美。同時極大豐富了米老在處理字結構中的自由度，為米老在處理章法提供了自如表現的空間。
空間組合 空間組合即點畫的安排組合，即字法、字結構。趙宦光說：“字之結構，如幾席間排設蒸烹之具，右羹左食，并不失款；即罷而行轍，一盂一鼎，亦皆法器，各自成像，可陳可列……”強調了一字“各自成像，可陳可列”的獨立形式。宗白華也說：“從字體的個體結構到一幅整篇的章法，是這結構規律的擴張和應用?！币蚨c畫與結體、結體與章法，是一種漸次生長的邏輯關系；點畫特征決定了結體特征、結體特征又決定章法特征，米芾字結構的空間組合同樣對章法產生重要影響。
字的單元空間指由字結構對空間的剖切而形成的獨立空間，字結構內各單元空間的情調及它們的關系直接影響到字結構的表現力，而書法家的獨創性也很大程度上表現于此。米芾字結構的空間組合除了一般常見的平行、對稱、收放、向背、避讓、穿插等手段外，其獨特的空間組合特征還體現在漸變和錯位兩個方面。
米芾在處理相同方向而又相對平行的一組線條時，往往采用漸變手段來增強其疏密、開合及節奏感，從而避免了雷同和呆板。如《苕溪帖》中的“暖”、“豈”、“無”、“還”等字，《伯充帖》中的“難”、“吾”等等，不勝枚舉。這些并列、漸變的相似筆畫，米芾又以微妙的角度、長短、粗細予以變化區別。 另米芾在處理左右結構時，為了加強其字勢和動感，經常采用特別夸張的左低右高或左高右低的錯位手段，來增強欹側和字形的變化。左低右高者如《復官帖》中的“指”、“作”等字，《賀鑄帖》中的“俗”、“紙”等字。左高右低如《賀鑄帖》中的“付”、“偽”等字。這種錯位的空間組合也是米芾調整軸線擺動的重要手段。 字形字勢 字形是對書法造型起著非常重要作用的形式因素。其受點畫和空間兩個方面制約，而就整幅作品而言，字形要受其周圍其他字的影響，如從作品的空間情調來看，字形則直接關系到空間的協調和審美情趣。在米芾作品中，由于其對章法形式的隨機控制和超強的應變能力，其在書寫時對字形的調整和控制也是千變萬化，無可端倪。
首先因筆勢上和字結構上的錯位而形成的大量大小、長短不一的平行四邊形字形，同時因左低右高的夸張錯位處理，使平行四邊形的變形程度大大超出了一般書家。我們把附圖中董其昌的“作”字與蘇軾的“便”字，分別與米芾的“作”、“便”作一比較，其三者的字形特征便一目了然。另外我們如把米芾單字外輪廓的各端點連接起來，便可發現除平行四邊形外還有各種如圓形、棱形、梯形及大量不規則字形，豐富多彩，精彩紛呈，體現了米芾高超純熟的結字造型技巧。 字勢是指字的中心軸線的傾斜程度及在視覺上的一種運動趨勢。我們以邱振中先生的軸線理論來分析米芾書法的單字軸線，便可直觀地發現其字勢特點：
以左傾型為主的單字軸線。點畫用筆特征影響字結構的空間組合，字結構的空間組合決定字勢，決定單字的軸線特征?？梢哉f米芾獨特的用筆和結字特征形成了他以左傾型為主的單字軸線特點。關于欹斜傾側的藝術美在中國書法批評史上并非得到一致的贊同，如宋代的趙孟堅就極力反對欹側，主張應學唐法，并理出了一條欹側書風的歷史線索：唐宋有李邕—徐浩—蘇軾—米芾。并說“跛偃之弊，流而為坡公；欹斜之弊，流而為元章之父子矣……” 而米芾最反對布如算子，呆板俗氣，主張結字不作正局，天真自然，其抨擊唐人“筆始勻，古法亡矣……自柳世始有俗書。”其眾多的作品便是他努力實踐這一主張的結果。
在米芾早期的兩件代表作《蜀素帖》、《苕溪帖》中，左傾型軸線最為明顯，如圖所選的《蜀素帖》局部，共計50字僅“帆”、“月”、“氣”、“政”、“獻”5字為非左傾軸線，左傾比例高達90%?！盾嫦饭?94字，僅70字為非左傾型軸線，左傾比例也達81%。隨著技巧的成熟和處理章法手段的日益豐富，其左傾比例有所下降，而中年時期的《賀鑄帖》也達60%，與歷史上同一體系的其他書家相比，其左傾型特征非常突出，成為典型的米式招牌。我們可列表作一比較。
從列表圖中我們可作一番分析：顏真卿除了增加一定比例的垂直軸線以體現其沉穩的氣象外，還是基本延續了王羲之的欹側風格；爾后的蘇軾、米芾、趙孟、王鐸則各具特色，蘇軾70%的右傾比例和米芾81%的左傾比例，分別把右傾型和左傾型的單字軸線風格推向了極致；而趙孟左、右傾比例相加才36%，垂直軸線竟達到了64%，現在看董其昌對趙的批評：“古人作書，必不作正局。蓋以奇為正，此趙吳興所以不入晉唐門室也”，我們是否可以理解為這種極端的平正和理性，正是趙孟所自覺追求和努力創立的一種新的審美范式。而王鐸的左傾和右傾比例各接近50%，反映了單字軸線左右擺動的頻繁和均衡。
極度夸張的單字軸線擺動。米芾在處理單字軸線時并非一味左傾取勢，其時刻不忘利用右傾和垂直軸線進行巧妙地過渡來調節整體章法的節奏和情調，使得整篇作品中單字軸線呈現異常豐富的變化，
而且往往因情感或表現需要把單字軸線的左右擺動夸張到了令人不敢想象的地步。如《鄉石帖》中的“新得紫金右軍”一行，從右傾的“新得”到左傾的“右軍”，短短6字，每字軸線各具姿態，特別是其中的“得”與“軍”軸線擺動幅度達到了153，其軸線的夸張程度令人瞠目結舌。而這種軸線的夸張處理在米字尺牘中比比皆是，成為形成米芾章法圖式特征最為基礎、最為重要的構件之一。 米芾的行草書章法形式對后世的影響 由于米芾對二王的深刻而全面的理解和繼承，因此后世的帖學書家幾乎都或多或少地受到米芾的影響。米芾書法成為后世帖學繞不過去的一座豐碑。后人對米芾的學習，除了學習米芾的筆法、字法外，其極具特征的章法圖式更成為后世書家吸取營養、豐富創作、啟迪思想的藝術寶藏。
后世書家“學米”的三個基本類型 極具圖式特征的米氏書風自產生后，即對后世產生了重大的影響。縱觀后世書家對于米芾書法的繼承與弘揚，大致可以概括為三種基本類型：一是米友仁、吳琚的全盤接受；二是董其昌的遺貌取神；三是王鐸的強化出新。
首先為基本全盤接受的米友仁、吳琚等。米友仁，人稱“小米”，也許是過于崇拜他的父親，其基本甘于籠罩在其父的光環中，亦步亦趨。仔細分析其作品，除了用筆上的薄弱外，更在章法處理上所表現出與其父在才情和自信上的明顯差距。從這件作品上我們看到他除了一味地左傾字勢和變化字的大小外，實在看不出他還有其他過人的招數。
而比小米稍后的吳琚，則更是米芾忠實的粉絲，甘愿步米后塵而不思獨立門戶。其作品幾可與米字亂真，而從其作品看，我們明顯感到這是位不乏才情和功力的書家，如其稍作努力，應完全能跳出米芾藩籬而自成一家。從他的這件《碎錦帖》作品中我們可以窺見其對米字的用筆和字形字勢及字軸線的連接變化簡直到了極其精熟的地步。然與米字相比，似乎因過于精熟而稍顯甜媚之姿。
其次是遺貌取神的董其昌等。董其昌是一個創新和自化能力極強的天才，其對格的追求，注定他對米芾的學習絕不停留在外表形式上?！岸宰约旱?平淡’來退卻米芾的'用力’，以'秀潤’來柔和米芾的'神駿’，以從容不迫的書寫速度來替換米芾的風馳電掣，他的平和簡約的章法圖式反米芾之道而行之，以晉人為旨歸，最終確立了自己的書法圖式?！?/span> 再有強化夸張的王鐸。明代王鐸除了明顯接受米芾跳擲迅捷的運筆方法外，還把米芾的章法圖式所確立的眾多手段做了更大的強化和夸張。
如欹側角度的極大夸張，成為中國書法史上欹側對比角度最大的書家，在行軸線上更是極盡變化之能事，“在米芾的基礎上，把軸線演繹得更加豐富自如，并配合字結構的變化，使作品跳蕩騰挪，表現出宏偉的氣勢?！钡珡牧硪唤嵌瓤?，王鐸這種圖式的過分夸張和變化，也相應降低了其格的提升而顯得造作和刻意。
米芾章法圖式對當代書法創作的意義啟示 米芾書法經歷千年而不衰，在當今如火如荼的書法熱潮中，米芾書法更是歷久彌新，掀起了一輪又一輪的學米高潮，當代很多書家均從米書中取法。然縱觀當代學米現狀，大多為吸取米字的字形體勢，而對米字的章法圖式則少有關注，故筆者認為對米芾章法圖式的學習在當代書法創作中尚有待重視和深入。
對米芾的學習我們首先要學習米芾的精神。米芾的精神不僅是創新的精神，更是一種深入和敬畏傳統的態度。正是這種深入傳統，又不與人同的精神，再結合米芾自身的性情、個性特點，才形成了米芾獨具魅力的章法圖式特征。使我們看到了一個率性、激情、表里如一、字如其人的立體的、豐滿的米元章。
其次才是具體的技巧。技巧上除了各種用筆、結字、用墨等具體技巧外，我們更要著眼于對米芾章法形式的學習。特別是米芾章法的整體觀，米芾論書，主張字不作正局，正側俯仰，“須有體勢乃佳”。米芾書法在以晉唐作品為參照系的宋人眼中，結體左右傾側，搖曳多姿，夸張變形被視為極端，而在我們當代人眼里卻已是見怪不怪，相當平正了。所以在我們當代書法創作中如何在章法形式上作一些大膽而深入的探索，也應是米芾給我們的一個啟示。當然在當代書法所謂的創新探索中，我們要時刻警惕一些尚未深入傳統，甚至完全否定傳統的所謂結字創新、章法創新和形式創新。因為由技進乎道，如何保持和提升書法的品格始終是我們古今所有書家永遠的追求。
筆者斷斷續續學習“米”字期間在學習上走了很多彎路，然在習米過程中對其章法形式的關注始終沒停止過，有一段時間也曾嘗試所謂的形式創新，終因功力不逮走向流俗和狂野，后在老師的幫助下復歸正道。近幾年隨著學習的深入和成熟，自感自己所要的東西漸漸明晰，我一直向往著一種結合自己的心性、筆性及審美個性， 在自由率性地揮運中又不失法度和古雅品格的章法圖式。然就當前的創作看，與心中的理想相距甚遠。 聲明| 分享旨在傳播，版權歸原作者所有！原文僅代表原作者觀點，不代表【王瀚書道】公眾號觀點或立場。如有侵權或其它問題請聯系我們刪除。 |
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