原標題：《繁花》開播，觀劇口碑兩極化（引題）
“魔改”原著差點成了“阿寶情史”（主題）
記者 張向陽
2023年12月27日晚，《繁花》在多平臺首播成為跨年度最大熱點。開播僅10分鐘，收視率破2，微博熱搜榜上，相關話題占了7個。這是繼2013年《一代宗師》后，王家衛10年磨一劍推出的電視劇首秀。然而，眾口難調，觀劇口碑也產生兩極分化。
重構原著里看不到的阿寶
電視劇《繁花》改編自上海作家金宇澄的同名小說，原著曾獲得茅盾文學獎。作為高度聚焦上海、聚焦滬上兒女的一部新劇，同時也是王家衛導演的首部劇集，《繁花》無疑是近期最受關注的國產劇之一。
《繁花》的原著小說將錯綜復雜的人物關系置于交錯的時空里展開進行，作者的筆尖掃過上海的各式地方，呈現出蒙太奇式的鏡頭美感。《繁花》原著小說書寫了三代人物，各個人物的身份、家庭背景、主要活動空間、性格脾性各有不同。作者在碎片化的描摹中展現了一幅完整的上海人生活圖景，深刻詳實地映射著其背后的時代變遷。
不少觀眾認為，劇集《繁花》承襲了原著鮮明的特色，滲透出文學之美。劇中采用交叉纏繞敘事，靈動、鮮活，信息密度高，環環相扣出大小高潮；鮮活的人物形象帶著濃濃的上海腔，徐徐向我們走來。劇中講阿寶、玲子、汪小姐、李李、爺叔等人創業的風光與兇險，也回首如今景觀之源流。“當下”與“過去”密集地關聯在一起，相互交映、互為鏡像，是凸顯個人與時代相輔相成的所在。
然而，也有不少觀眾認為《繁花》劇版與原著小說毫無聯系，大刀闊斧的改編甚至表達出了兩種完全不同的情緒底色，甚至有人認為原作被“魔改”。比如，原著小說中沒有任何商戰元素，更不是大男主商業帝國崛起史，甚至連男主的職業都變了，胡歌飾演的阿寶在原著中一直做外貿，到了劇版變成了炒股起家；《繁花》原著小說里光男主就有三個，分別是阿寶、滬生和小毛，到了王家衛的劇版《繁花》里，三大男主只剩了一個不說，整個故事情節也變成了“阿寶情史”。
原著對于劇集改編來說，確實出了一個難題。王家衛提到，《繁花》這本書有三十一章，沒有連貫的故事，表面是飲食男女，里面是山河歲月、時代變遷。面對這樣一個錯綜復雜的結構如何下手？簡直是千頭萬緒。
如何改編?“每個人心里都有自己的《繁花》，我也只是一個讀者，我的解讀也是一家之言?！痹谕跫倚l看來，文字有文字的優勢，影像有影像的優勢?！拔覀兛赡軟]有能力還原足本《繁花》，但可以給出原著里看不到的上海阿寶?！笨梢哉f，王家衛用自己的視角重構了一個他心目中的阿寶。
強調高級感，忽略講故事
首次綻放的《繁花》不僅光艷照人，也充滿煙火氣息，這或許才是王家衛心中的“上海味道”，因而首播就受到觀眾熱捧自然在情理之中。首次執導電視劇的導演王家衛，用浪漫主義方式大開大合地寫欲望和理想，又用寫實手法在日常生活瑣細的特征里閃回上世紀90年代上海這座城市的涵義。
《繁花》獨特的審美畫面和氛圍感音樂，的確彰顯了王家衛一如既往的“王氏”風格，雖然跟小說不一樣，但底子里還是上海氣質。首播四集后，有人被王家衛獨特的電影級美學迷倒，大贊他拍出了最好看的胡歌。高度風格化的電影級視聽、細節豐富的市民社會記憶、鮮衣怒馬的人物塑造等，都是網友談論的熱頻詞。在獲得贊譽的同時，有觀眾認為《繁花》在畫面唯美和劇情推進之間存在著一定的問題，王家衛的導演風格在一定程度上制約了該劇的觀賞體驗。作為一位知名電影導演，王家衛善于用影像去講述故事。縱觀王家衛的電影作品，可以看出他獨特的個人色調。他善于通過色彩表達情感，讓觀眾通過色彩的運用去感受他內心的世界；他善于使用冷色調，給觀眾帶來冷峻、冷靜的感覺。
在劇集《繁花》中，觀眾可以感受到王家衛強烈的電影風格，非線性敘事的故事情節，每一幀畫面都精致得如同壁紙一般，“色彩、用光、布景、道具與《花樣年華》相似，非?？季?。”然而，電影和電視畢竟是不同的藝術形式，在電影領域或許可以得到贊譽，但在電視劇領域，卻顯得有些格格不入。在這些觀眾看來，“用電影語言進行電視劇創作可能會重視了唯美的設計性，而忽視了電視劇的特點；過于強調畫面審美感氛圍，卻在劇情發展上顯得緩慢?！边^于意識流的劇情設置和整體節奏趨緩的表現，影響了劇情的推進，就像網友所說:“電視劇更要注重實際和生活日常，不能強調高級感就忽略講故事?！?/p>
另外，鏡頭在表現人物的時候，又總是有些落寞的孤獨感，不管是寶總身處五彩斑斕霓虹燈下的背影，還是煙花綻放時的身影，歡快的背景與孑然一身的主角產生反差，似乎訴說著一種莫名的孤獨，或許這仍是打上了王家衛風格的烙印。
總而言之，對于喜歡欣賞唯美畫面的觀眾來說，這部劇或許可以帶給他們不一樣的視覺享受；而對于喜歡劇情緊湊的觀眾來說，這部劇可能需要一些耐心去適應。
主角“油膩”，演技需要突破
劇集《繁花》極為深入地鋪展開人與人之間的愛恨情仇、悲歡離合，連接了過去與當下，為屏幕前的年輕觀眾帶來充滿享受和代入感的觀劇體驗。劇中演員陣容十分強大，胡歌、馬伊琍、唐嫣、游本昌、鄭愷、陳龍、姜逸磊、陳國慶、范湉湉以及后來登場的吳越等，不但是當紅的實力派，還都是上海籍演員，與城市同生共長的生活經歷賦予了劇中角色的原汁原味，像生活，不像演戲，各路明星之間的飆戲令人過癮。
有觀眾認為，劇中最出彩的莫過于馬伊琍和游本昌。馬伊琍飾演的玲子是阿寶的合伙人，幾回合的言語拉扯間，就能看到上海老板娘的神通廣大、八面玲瓏、能屈能伸、有情有義?！榜R伊琍的本色出演，將上海灘小女人演得風情萬種、滿屋生輝，她的上海話最為地道、接地氣。連'扎臺型’之類都隨口而出。”老戲骨游本昌碾壓群雄，一個眼神、一個動作，足以讓人入戲。“他以教科書般的現身說法，告訴年輕人，什么才叫藝術表演。”
另一位驚艷到觀眾的是辛芷蕾。有人說，她的美被王家衛拍出了靈魂。辛芷蕾飾演北方來的李李，坐擁頭牌餐廳至真園。作為神秘的外來者，她審時度勢在各方游移，一看她那雙精明的眼睛，觀眾就知道這個人不簡單。
一些觀眾表示胡歌久違地展現了年代感男神的氣質，一舉一動都充滿了獨特的魅力。不過，也有網友表示不服，新劇中的胡歌雖然帥氣十足，演技卻缺少新的突破，“這種霸總風格的表演，喝酒、挑眉、生硬重復，三連招差點讓人覺得有些油膩?！贝蠹疫€是盼望那個清爽的梅長蘇回歸熒屏。而唐嫣飾演的汪小姐個性風風火火，在劇中展現了果斷而利落的一面，內心更是充滿細膩和柔軟。對唐嫣的演技持反對意見的觀眾也不少，“如果只是比演技的話，唐嫣也是整部劇里的一塊短板。一說話就歪脖、瞪眼，演技相當尷尬。”老戲骨董勇曾透露唐嫣“一場戲拍了86遍”，這說明她或許正在經歷一次職業生涯的重要轉變，看來她在演技上還有更多需要探索的空間。
來源：齊魯晚報
