梅、蘭、竹、菊似乎是繪畫里面常見的題材，被古人都無數遍的翻來覆去的畫了很多，在當下再進行創作，可能所留下的創作空間就顯得有點兒不足了，但是話又說回來，每個人對于一個事物的認知可能是不同的，或者是有先天性的優勢，可能不同的人會觀察到梅、蘭、竹、菊中某種植物的特性或者特點，抓住以后盡量放大形成一些新的藝術手法或繪畫素材，今天我們就來分享陰澍雨先生的梅、蘭、竹、菊的繪畫作品。
他的這些作品是以淡墨繪制整幅繪畫，呈現出淡雅的繪畫之風，當然在這一組繪畫當中，我們也選擇了幾張他臨摹或學習前人的一些繪畫之作，那些作品里面他則是采用了較為扎實的筆墨，整個繪畫的格調更加凝重濃厚，用他自己的繪畫風格來繪制的作品給人的感受更加新穎，雖然還是一些傳統的繪畫題材，還是一些傳統的繪畫技法，但是在格調上邊卻為之一變，單張作品來看可能是比較清新的，但成為一組作品后就有了強大的陣容，找到了一種自己表達梅、蘭、竹、菊的新的方向和繪畫語言。
畫過畫的朋友們肯定清楚，就是淡墨是很難繪制的，由于宣紙的緣故，筆上的水分多了就難以控制，很容易跑墨，這個問題該如何解決呢？我個人的解決辦法是適量的水把墨調淡，然后控制筆里的水分，如果實在拿不準可以在旁邊放一張同等的宣紙，在宣紙上先試一下，當然如果能夠掌握好比中的水分的時候，最好還是直接開畫，避免二次的麻煩。關于繪畫的技法其實我并不是太喜歡拿來講，因為如果一個畫家只盯著技法而放棄自己的最求和個人情歌的闡述的時候，那與畫匠何異？
