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hyhls-2006.blog.163.com 2010-05-31 10:41 禪詩也即佛理詩，是僧尼中習修佛理、禪理者將心得融入詩歌中，統稱佛理詩或禪詩。禪是梵文Dhyāna的音譯“禪那”之略。意譯即“靜慮”、“思維修”、“棄惡”、“功德叢林”等。意思是集中精神，心注一境，正審思慮。東漢時佛教已傳入中國，至南北朝則大盛。隨著佛典的翻譯傳播，梵文原來不屬于詩的偈頌，也漸漸漢詩化。受玄言詩的影響，僧人也用詩歌形式來闡明佛理。最早寫佛理詩的僧人，出現在東晉，西域來華僧人有康僧淵（或云南朝陳時人）、佛圖澄、鳩羅摩什等；中國本土僧人有支遁、釋慧遠`等。代表作品有康僧淵的《代答張君祖詩》、支遁的《四月八日贊佛詩》、《八關齋詩》、《詠懷詩》，慧遠的《廬山東林雜詩》等。 如支遁的《詠懷詩五首》之二： 端坐鄰孤影，眇罔玄思劬。偃蹇收神轡，領略縱名書。涉老怡雙關， 披莊玩太初。詠發清風集，觸思皆恬愉。俯欣質文蔚，仰悲二匠徂。 蕭蕭柱下迥，寂寂蒙邑虛。廓矣千載事，消液歸空無。無矣復何傷， 萬殊歸一途。道會貴冥想，罔象掇玄珠。悵怏濁水際，幾忘映清渠。 反鑒歸澄漠，容與含道符。心與理理密，形與物物疏。蕭索人事去， 獨與神明居。 全詩描寫在端坐冥思靜慮中漸悟遠離物欲、神與佛會的情景。詩中將老莊融入佛學，表現出受當時玄學影響的痕跡。支遁的詩作之外，慧遠的《廬山東林雜詩》不僅描繪廬山湖山之勝，風光之美，還觸景生情，由情悟道，最后落腳在“一悟超三益”的佛理之上。詩不乏辭采，堪稱佳作。但六朝的佛理詩大量的以韻語闡述佛理之作，也如玄言詩一樣，理勝于辭。 如東晉廬山諸沙彌的《觀化決疑詩》： 謀始創大業，問道叩玄篇。妙唱發幽蒙，觀化悟自然。觀化化已及， 尋化無間然。生皆由化化，化化更相纏。宛轉髓化流，漂浪入化淵。 五道化為海，孰為知化仙。萬化同歸盡，離化化為玄。悲哉化中客， 焉識化表年。 這類詩也形成為一種固定風格，如南朝齊王融有《訶詰四大門詩》、《凈行》，梁武帝有《十喻》、《會三教詩》，簡文帝有《和會三教詩》、《蒙預懺直疏詩》、《十空》，庾肩吾有《八關齋夜賦四城門更作四首四城門》，王融尚有等，不過是套用佛典術語，毫無理趣可言。所以錢鐘書指出：“或則喻空求本，或則觀化決疑，雖涉句文，了無藻韻”（《談藝錄》六九，225頁）。 佛理詩進入唐代后，有了很大的發展與變化。出現了三種形態的佛理詩詩，其一是以王梵志、寒山、拾得等僧人，寫作通俗的佛理詩，以宣傳佛理教義，言俚而旨淺。 如王梵志的《觀影原非有》與寒山的《蒸沙擬作飯》： 觀影原非有，觀身一是空。如采水中月，似捉樹頭風。 攬之不可見，尋之不可窮。眾生隨業轉，恰似寐夢中。（王梵志） 蒸沙擬作飯，臨渴始掘井。用力磨碌磚，那堪持作鏡。 佛說元平等，總有真如性。但自審思量，不用閑爭競。（寒山） 但也有一些言淺語深的理趣之作，如寒山的《杳杳寒山道》、《昨到云霞觀》等，如《杳杳寒山道》：“杳杳寒山道，落落冷澗濱。啾啾常有鳥，寂寂更無人。淅淅風吹面，紛紛雪積身。朝朝不見日，歲歲不知春。”其它如拾得的《無去無來本湛然》等，尚有理趣可尋。唐代隨著佛教本土化，產生了華化的中國佛教，即禪宗。佛理詩演化為禪詩，其中的偈頌的詩化程度也大大提高，不似南北朝時的模樣，像神秀的《身是菩提樹》：“身是菩提樹，心如明鏡臺。時時勤拂拭，莫使惹塵埃。”慧能的《菩提本無樹》：“菩提本無樹，明鏡亦非臺。本來無一物，何處惹塵埃？”這是禪宗史上有名的兩首偈詩，闡明了禪宗漸頓北南兩宗不同的宗旨。再如唐代某比丘尼的《悟道詩》：“盡日尋春不見春，芒鞋踏遍隴頭云。歸來偶捻梅花嗅，春在枝頭已十分。”表達出“道在邇而何必求諸遠”的頓悟，詩“亦脫灑可喜”（《鶴林玉露》卷六）。禪宗本標榜不立文字，但后來則禪與詩結下不解之緣。唐宋直至明清近代產生了一大批詩僧，他們融禪入詩，單以唐宋詩僧，錢鐘書就已指出：“僧以詩名，若齊己、貫休惠崇、道潛惠洪等，風月有情，無蔬筍氣，貌為為緇流，實非禪子，使蓄發加巾，則與返初服之無本（賈島）、清塞（周樸）、惠銛（葛天民）輩無異。”（《談藝錄》六九）這些詩僧與文人叩禪而詩，共同提高了禪詩的水平。 其二是一般文人表現佛禪意理的詩作。唐代詩人孟浩然、王維、常建、李白、杜甫、劉禹錫、柳宗元、白居易等，均有禪詩之作，在唐代王維、白居易以好佛著稱，對禪詩發展貢獻大；宋代的王安石、蘇軾、黃庭堅、秦觀、范成大、楊萬里、陸游等，均有上乘佳作，其中以蘇軾較重要。宋代以議論入詩，以禪入詩，促進了禪詩的大發展。雖然宋明理學的興起與發展，對禪宗的傳播起了巨大的沖擊作用，但文人悟禪與喜作禪詩的勢頭直至元明清而無衰減。 唐代詩人寫作禪詩很普遍孟浩然的《過融上人蘭若》：“山頭禪室掛僧衣，窗外無人溪鳥飛。黃昏半在下山路，卻聽松聲戀翠微。”詩寫空寂之境界，讓人領悟禪理無所不在之意。李白與杜甫也寫作了不少與僧人交往的詩，在詩中成功刻畫出悟道的境界，如李白的“東林送客處，月出白猿啼。笑別廬山遠，何煩過虎溪。”（《別東林寺僧》）杜甫的“似得廬山路，真隨慧遠游”（《題玄武禪師屋壁》）“傳燈無白日，布地有黃金。休作狂歌老，回看不住心。”（《望牛頭寺》）特別是詩人王維，他將禪宗追求的空寂引入詩中，形成獨特的詩歌意境，如他的《鹿柴》：“空山不見人，但聞人語聲。返景入深林，復照青苔上。”《鳥鳴澗》：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。”他將詩意禪境化，并使禪趣在意象暗示出來，這對后世影響巨大。王維外，常建的《題破山寺》也受人稱道： 清晨入古寺，初日照高林。竹徑通幽處，禪房花木深。 山光悅鳥性，潭影空人心。萬籟此俱寂，惟聞鐘磬聲。 白居易在唐代是寫作禪詩較多的一位詩人。他與王維不同，往往采用直接抒情方式來表達對禪的領悟。像他的《早服云母散》：“每夜坐禪觀水月，有時行醉玩風花。凈名事理人難解，身不出家心出家。”他的有些問禪的詩幾乎與僧人無別，如《對小潭寄遠上人》：“小潭澄見底，閑客坐開襟。試問不流水，何如無念心。”這種飽含禪意在當時很普遍，像李翱的《云在青天水在瓶》：“煉得身形似鶴形，千株松下兩函經。我來問道無余說，云在青天水在瓶。”此以偈語寫佛理，但不抽象，而以“云在青天水在瓶”來暗示。 宋代以禪入詩的詩人，當推王安石與蘇軾。他們的詩作中參禪悟道之作甚多，如王安石的《寓言》：“太虛無實可追尋，夜落松枝謾古今。若見桃花生圣解，不疑還自有疑心。”此詩是就唐代靈云志勤的詩偈《三十年來尋劍客》所作的禪解。蘇軾也有不少詩偈，如“溪聲便是廣長舌，山色豈非清凈身。夜來八萬四千偈，他日如何舉似人。”（《贈東林揔長老》）、“騎驢覓驢真可笑，以馬喻馬亦成癡。一天月色為誰好，二老風流各自知。”（《和黃龍清老》）蘇軾的和詩是贈黃龍、唯清禪師的，可以看出詩人對禪的“無須外求”的領悟。宋以后金代的元好問、明代的李贄、湯顯祖、清代的張問陶以及蘇曼殊、弘一法師都有禪詩傳世。 自唐以來，禪詩在其發展過程中，形成各種體裁與形式。五代時的法眼文益就指出：“宗門歌頌，格式多般，或短或長，或今或古，假聲色而顯用。或托事以伸機，或順理以談真，或逆事而矯俗。雖則趣向有異，其奈發興有（不）殊，總揚一大事之因緣，共贊諸佛之三昧，激昂后學，諷刺先賢。”（見《宗門十規論》）禪詩的形式，一類是通俗說唱與歌唱的俗曲，如見于敦煌卷子中的《行路難》、《五更轉》、《十二時》等；第二類則是偈頌。在內容與形式上雖多種多樣，但后來則與一般詩歌形式接近。第三類特別是禪悅詩，則是運用詩歌的通用形式，詩中的歌行體、絕句、律詩以及詞曲。譚繼和在《千首禪詩品析》中指出：“禪詩的分類，可以有多種方法。有從類型分的，如見道詩、開悟詩、辭世偈、警世偈，……直至禪悅味的艷詩，等等。有從藝術境界分的，如頓悟詩、閑適詩、曠達詩、沉郁詩、佛性詩、眾生平等境界詩、自由境界詩，等等。”足見禪詩的豐富。禪詩對豐富中國詩歌的內容與表現形式以及手段是有貢獻的。 |
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